Ocena:
Książka jest wysoko ceniona za praktyczne spostrzeżenia i głębokie zrozumienie improwizacji muzycznej, dzięki czemu jest cenna dla muzyków na wszystkich poziomach i gatunkach. Zawiera filozoficzne, taktyczne i praktyczne porady i jest doceniana przez znane osobistości w społeczności muzycznej.
Zalety:Pełna praktycznych spostrzeżeń, uczy głębokiego słuchania i współpracy, odpowiednia dla muzyków wszystkich gatunków, chwalona przez luminarzy muzyki, otwarte i współczujące nauki, przyjemna lektura.
Wady:Nie wymieniono żadnych istotnych wad, choć jedna recenzja była krótka i napisana w innym języku.
(na podstawie 3 opinii czytelników)
Being Music
Improwizacja to praktyka muzycznej eksploracji i odkrywania.
To, co badamy, jest naszym żywym doświadczeniem, a tym, co odkrywamy, dzielimy się z naszą publicznością. Jako improwizatorzy, nasze kreatywne zasoby obejmują percepcję zmysłową, wyobraźnię, obecność somatyczną i witalność ekspresji emocjonalnej.
We współpracy rozwijamy relacje, które służą muzyce i równoważą priorytety własne i innych w zespole. Being Music opisuje rzemiosło improwizacji jako "spontaniczną kompozycję" obejmującą świadomość formy, skupienie kompozycyjne, temat i rozwój, bezruch i twórczy przepływ. Miller i Lande poruszają problem perfekcjonizmu i oferują strategie przezwyciężania osądzającego myślenia i innych przeszkód na drodze do twórczej spontaniczności.
Obfite przykłady muzyczne i ćwiczenia oferują czytelnikowi wiele okazji do przećwiczenia zasad opisanych w tekście. Dzięki ponad czterdziestopięcioletniemu doświadczeniu we wspólnym występowaniu, dialogiczne refleksje Millera i Lande na temat kreatywności i społeczności oferują jasny i praktyczny przewodnik po twórczym procesie improwizacji dla muzyków dowolnego stylu i gatunku oraz na wszystkich poziomach doświadczenia.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)