Sztuka jako system społeczny

Opinie czytelników

Recenzje podkreślają głębię i złożoność pracy Luhmanna, podkreślając dogłębną analizę systemów społecznych, w szczególności sztuki. Czytelnicy doceniają jego zdolność do prowokowania głębokiego myślenia i refleksji nad współczesnym społeczeństwem, ale zauważają również jego wymagającą naturę i potencjalne problemy z dostępnością.

⬤ Głęboka i prowokująca do myślenia treść, która zachęca do powolnego czytania i refleksji.
⬤ Zdumiewający zakres i szerokość analizy systemów społecznych.
⬤ Angażuje się w złożone idee dotyczące sztuki i społeczeństwa, zachęcając czytelników do ponownego przemyślenia ich rozumienia tych pojęć.

⬤ Złożoność tekstu może być przytłaczająca dla niektórych czytelników.
⬤ Niektóre aspekty teorii Luhmanna, takie jak koncepcja autopoiesis i oddzielenie systemów psychicznych od społecznych, mogą wydawać się błędne lub problematyczne.
⬤ Wymagająca natura tekstu może ograniczyć jego dostępność dla szerszego grona odbiorców.

(na podstawie 3 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Art as a Social System

Zawartość książki:

Jest to ostateczna analiza sztuki jako systemu społecznego i percepcyjnego przeprowadzona przez czołowego niemieckiego teoretyka społecznego końca XX wieku. Stanowi ona nie tylko ważny intelektualny krok w dyskusjach o sztuce - ze względu na swój rygor i odświeżające zadanie stworzenia zestawu rozróżnień określających, co liczy się jako sztuka, które mogą być ważne zarówno dla tych, którzy tworzą, jak i dla tych, którzy odbierają dzieła sztuki - ale także stanowi ważny postęp w teorii systemów.

Wracając do XVIII-wiecznego pojęcia estetyki jako odnoszącej się do wiedzy o zmysłach, Luhmann zaczyna od idei, że cała sztuka, w tym literatura, jest zakorzeniona w percepcji. Podkreśla radykalną niewspółmierność między systemami psychicznymi (percepcja) a systemami społecznymi (komunikacja). Sztuka jest szczególnym rodzajem komunikacji, która wykorzystuje percepcję zamiast języka. Działa na granicy między systemem społecznym a świadomością w sposób, który głęboko irytuje komunikację, pozostając ściśle wewnętrznym dla społeczeństwa.

W siedmiu gęsto uargumentowanych rozdziałach Luhmann rozwija tę podstawową przesłankę w historycznych i empirycznych szczegółach. W ramach ogólnego problemu statusu sztuki jako systemu społecznego, każdy rozdział rozwija, zarówno w wymiarze synchronicznym, jak i diachronicznym, szczególny aspekt tego problemu. Rozpatrywanie sztuki w kontekście teorii obserwacji drugiego rzędu prowadzi do rekonceptualizacji formy estetycznej. Pozostałe rozdziały badają kwestię kodu systemu, jego funkcji i ewolucji, kończąc analizą samoopisu.

Sztuka jako system społeczny czerpie z ogromnego dorobku naukowego, łącząc wyniki trzech dekad badań z zakresu nauk społecznych, fenomenologii, biologii ewolucyjnej, cybernetyki i teorii informacji z dogłębną znajomością historii sztuki, literatury, estetyki i współczesnej teorii literatury. Książka angażuje również praktycznie wszystkich głównych teoretyków sztuki i estetyki od Baumgartena do Derridy.