Ocena:
Książka „The Emergence of the Sacred-Image” autorstwa Jeana-Luca Nancy'ego bada krytyczną rolę estetyki we współczesnej myśli i wykorzystuje unikalne ramy do analizy koncepcji obrazu. Nancy przedstawia osiem momentów pojawienia się „świętego obrazu” i uwzględnia różnorodne wpływy filozoficzne, w szczególności związane z dekonstrukcjonizmem. Jego pisarstwo wyróżnia się poetyckim stylem, który czasami zaciera granice między filozofią a krytyką literacką. Czytelnicy uważają tę pracę za głęboko wnikliwą dla poważnych studentów filozofii i estetyki.
Zalety:⬤ Głęboko wnikliwe i oryginalne argumenty filozoficzne.
⬤ Integruje estetykę jako podstawową część współczesnej myśli.
⬤ Bada wzajemne oddziaływanie między twórcą, obserwatorem i koncepcją obrazu.
⬤ Wciągający styl pisania, który łączy poezję z filozofią.
⬤ Zapewnia historyczne podstawy z odniesieniami do kluczowych myślicieli XX wieku.
⬤ Rozdziały poświęcone sztuce, w szczególności malarstwu, są bardzo chwalone.
⬤ Książka może być trudna i bardziej odpowiednia dla czytelników na poziomie magisterskim.
⬤ Wymaga znajomości złożonych idei filozoficznych, co może zrazić przypadkowych czytelników.
⬤ Niektóre fragmenty mogą być trudne do zrozumienia, odzwierciedlając gęsty akademicki styl.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Jeśli cokolwiek charakteryzuje obraz, to jest to głęboka ambiwalencja. Potępiane jako powierzchowne, iluzoryczne i bezpodstawne, obrazy są jednocześnie przypisywane z wygórowaną mocą i przypisywane uprzywilejowanej relacji z prawdą. Nieufnie traktowane przez filozofię, zakazane i przyjmowane przez religie, manipulowane jako "spektakl" i rozpowszechniane w mediach, obrazy nigdy nie przestają prezentować swoich wielorakich aspektów, swoich paradoksów, swoich płaskich, ale oddalających się przestrzeni.
Czym jest ta moc, która leży w głębi i zakamarkach obrazu - który zawsze jest tylko nieprzeniknioną powierzchnią? Jakie tajemnice kryją się w ziemi lub w figurach obrazu, który nigdy nie robi nic innego, jak tylko pokazuje dokładnie to, czym jest i nic więcej? W jaki sposób immanencja obrazów otwiera się na ich niewyobrażalnych innych, ich bezobrazowe pochodzenie?
W tym zbiorze pism na temat obrazów i sztuki wizualnej Jean-Luc Nancy bada takie pytania poprzez niezwykły zakres odniesień. Od renesansowego malarstwa i pejzażu po fotografię i wideo, od wizerunku rzymskich masek śmierci po język niemego filmu, od Kleopatry po Kanta i Heideggera, Nancy prowadzi refleksję nad wizualnością, która wykracza daleko poza wiele dyscyplin, z którymi się przecina. Oferuje wgląd w religijne, kulturowe, polityczne, historyczne i filozoficzne aspekty relacji wizualnej, traktując tak trudne problemy, jak związek między obrazem a przemocą, święty status obrazów oraz, w głębokim i ważnym eseju, zakazaną reprezentację Shoah. W tle wszystkich tych badań leży zaabsorbowanie skończonością, niepokojącymi siłami przewidzianymi przez obrazy, które nas konfrontują, ograniczeniami, które nas z nimi wiążą, śmiercią, która spogląda na nas z ich zamrożonych cech i odległych intymności.
W tych tętniących życiem i złożonych esejach centralna postać europejskiej filozofii kontynuuje pracę nad niektórymi z najważniejszych pytań naszych czasów.
