The Breaking of Style: Hopkins, Heaney, Graham

Opinie czytelników

Książka „The Breaking of Style: Hopkins, Heaney, Graham” autorstwa Helen Vendler oferuje wnikliwe i przystępne analizy poezji Gerarda Manleya Hopkinsa, Seamusa Heaneya i Jorie Graham, badając, w jaki sposób ich style odzwierciedlają zmiany w percepcji i siłach społecznych. Odwołuje się do szerokiego grona odbiorców, w tym zarówno zwykłych czytelników, jak i poważnych pisarzy, jednocześnie integrując postmodernistyczne elementy kulturowe. Vendler umiejętnie wykorzystuje cytaty, aby wzmocnić swoją krytykę, czyniąc ją wciągającą i dogłębną.

Książka zawiera pięknie napisane analizy, które zwiększają zrozumienie i docenienie poezji. Spostrzeżenia Vendler są dostępne dla nie-akademików, dzięki czemu są cenne zarówno dla pisarzy, jak i czytelników. Włączenie cytatów do krytyki wzbogaca doświadczenie czytelnicze, a jej podejście do współczesnej poezji łączy się zarówno z młodszymi, jak i starszymi odbiorcami. Styl narracji jest opisywany jako bogaty i wciągający.

Niektórzy czytelnicy mogą uznać, że nie wszystkie sekcje rezonują w równym stopniu, szczególnie jeśli nie są osobiście zainteresowani każdym omawianym poetą, takim jak Jorie Graham. Czasami głębia analizy może być zbyt skomplikowana dla niektórych przypadkowych czytelników, którzy wolą prostszą krytykę.

(na podstawie 3 opinii czytelników)

Zawartość książki:

Styl jest materialnym ciałem poezji lirycznej, sugeruje Helen Vendler. Odrzucenie wcześniejszego stylu jest aktem przemocy wobec samego siebie. Dlaczego poeta może to zrobić, przyjmując zupełnie inną formę? Badając trzy rodzaje zerwania ze stylem poetyckim, Vendler wyjaśnia zasadniczy związek między stylem a treścią poezji. Otwierając świeże perspektywy na twórczość trzech bardzo różnych poetów, jej mistrzowskie studium zmian stylu daje nowy pogląd na wzajemne oddziaływanie sił moralnych, emocjonalnych i intelektualnych w twórczości poety.

Wynalezienie przez Gerarda Manleya Hopkinsa rytmu sprężynowego oznacza dramatyczne zerwanie z jego wczesnym stylem. Vendler pokazuje nam, że rytm jest sercem estetyki Hopkinsa, a rytm sprężynowy jest jego symbolem niebezpieczeństwa, różnicy i szoku piękna. W twórczości Seamusa Heaneya Vendler identyfikuje wyraźne zmiany w gramatycznej "atmosferze" między wierszami - od "rzeczowości" do "między" stylu przysłówkowego - zmiany, których moralne i polityczne implikacje są tutaj analizowane. Wreszcie Vendler przygląda się odejściu Jorie Graham od krótkich wierszy, przez wiersze numerowane, aż po długie, kwadratowe linie zdań, oznaczające przejście od rozważań do filmowego "zamrożenia kadru", aż po relację, z których każda ma swoje własne znaczenie w karierze tej poetki.

Przez cały czas Vendler przypomina nam, że tym, co wyróżnia udaną poezję, jest opanowanie języka na wszystkich poziomach - w tym rytmicznym, gramatycznym i graficznym. Doskonałe studium trzech poetów i znakomita ekspozycja rzemiosła poetyckiego, The Breaking of Style ożywia nasze utracone poczucie tego, co oznacza styl.