Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka jest poetycką eksploracją walki, miłości i tożsamości, charakteryzującą się emocjonalną głębią i lirycznym pięknem. Przeplata osobiste doświadczenia z szerszymi mitami i legendami, zapraszając czytelników w głęboką podróż poprzez różnorodne formy i poetyckie wyrażenia.
Zalety:⬤ Emocjonalnie rezonujący, liryczny tekst
⬤ różnorodne i angażujące formy poetyckie
⬤ bogata eksploracja tematyczna osobistych i mitologicznych narracji
⬤ mocna fabuła, która urzeka czytelnika.
Wady:Niektórzy mogą uznać tematy za powtarzalne i przypominające innych poetów, co prowadzi do poczucia znajomości lub braku oryginalności.
(na podstawie 5 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
The Cowherd's Son: Poems
Zawartość książki:
Poezja. Studia LGBTQIA. Laureat nagrody Kundiman Poetry Prize. Rajiv Mohabir wykorzystuje swoją queerową i mieszaną tożsamość kastową jako nuty wdzięku, aby zaczarować wyobcowanie w ciszę. Odziedziczone przez Mohabira mity, opowieści ludowe i wielojęzyczne tłumaczenia tworzą palimpsest historii, które przenikają się nawzajem. Poeta-narrator, potomek ocalałych z indentureshipu, tworzy alegoryczną kronikę przemieszczeń i relokacji, łącząc Indie, Gujanę, Trynidad, Nowy Jork, Orlando, Toronto i Honolulu, łącząc wielkość mitologii z bezpośrednim świadectwem i zmysłowym rozrachunkiem, jednocześnie szukając radości w świadectwie.
W tej nagrodzonej Kundiman Prize kontynuacji wydanego w 2016 roku The Taxidermist's Cut, Mohabir nadal demonstruje niesamowitą zdolność do komponowania precyzyjnych, dotykowych wierszy, które muzycznie wyskakują ze strony... Szczera twórczość Mohabira jest przesiąknięta realiami bycia Amerykaninem mieszanej kasty, queerowym Hindusem; jego rozmówca wyśpiewuje te przeżyte doświadczenia w wierszu - poruszając się między przyjemnością, zmysłowością, głodem, wyobcowaniem i zranieniem: "Szokuje mnie marzenie o moim ciele / jako pociętym granacie". Mohabir używa nawet symbolu odpoczynku ćwierćnutowego z nut w przerwach między sekcjami, aby podkreślić muzyczny charakter zbioru i poetycką ciszę, której wymaga praca. Każda z siedmiu części książki podchodzi do tożsamości z innej perspektywy, w tym żalu przodków przekazywanego przez indyjski system indenture oraz kronik podboju i imperium przekazywanych przez mityczne El Dorado. Mohabir oferuje wiele do docenienia, a nawet wśród konfliktów, które rejestruje, jest tęsknota i pogoń za radością: "W tym budynku zdruzgotanych szeptów / wypowiadam twoje słowa w nocy, aby cię posmakować." - recenzja z gwiazdką Publishers Weekly.
Pochwały dla poprzedniej książki Rajiva Mohabira:
W swoim znakomitym debiucie Mohabir obnaża pożądanie i wewnętrzny niepokój poprzez wyważone zaklęcia queerowego, indyjsko-amerykańskiego głosu, który odrzuca ciężary homofobicznego i rasistowskiego świata. Elokwentnie opisuje, jak brązowe ciało przetrwało, czujnie trzymając się tęsknoty, pożądania i miłości... Mohabir oświetla swoje własne rany, a gdy czytelnik obserwuje, jak je opatruje i zszywa, „dziwny trzepot uderza o twoje żebra”.
