Samotny zachód

Opinie czytelników

Recenzje „The Lonesome West” chwalą jego humor, fizyczność i głębię emocjonalną, zwracając jednocześnie uwagę na unikalną mieszankę lekceważenia i groteskowego realizmu. Niektórzy recenzenci wyrażają jednak obawy dotyczące treści poza humorem i wyzwaniami związanymi z wykonaniem sztuki.

⬤ Przezabawny i szczery
⬤ doskonała jakość pisania
⬤ zabawne i poruszające sceny
⬤ unikalne połączenie humoru i głębi
⬤ pokazuje wyzwania i dynamikę wiejskiego irlandzkiego życia
⬤ angażujące postacie, które oferują duże możliwości aktorskie.

⬤ Nieco brakuje treści pod humorem
⬤ poleganie na powtarzalnym języku i obelgach
⬤ wyzwania w opanowaniu dialektu Galway dla aktorów
⬤ może spodobać się bardziej osobom zaznajomionym ze stylem McDonagha.

(na podstawie 3 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Lonesome West

Zawartość książki:

Niniejsze wydanie studenckie zawiera fachowe i pomocne adnotacje, w tym streszczenie scena po scenie, szczegółowy komentarz na temat kontekstu dramatycznego, społecznego i politycznego oraz tematów, postaci, języka i struktury sztuki, a także listę sugerowanych lektur i pytań do dalszego studiowania oraz przegląd historii przedstawień.

The Lonesome West został po raz pierwszy zaprezentowany jako koprodukcja Druid Theatre i Royal Court latem 1997 roku i jest ostatnią częścią trylogii McDonagha Leenane.

To wydanie eksploruje istotne tematy sztuki i kontrowersje, które sprawiają, że jest ona tak popularnym wyborem do studiowania: Kościół katolicki jest obnażony jako nieistotny i bezsilny, a bohaterowie mają niebezpiecznie wypaczone poczucie moralności. Tekst jest pełen charakterystycznego dla McDonagha połączenia farsy, agresji i dowcipu. Fabuła podąża za dwoma braćmi, Valene i Colemanem, mieszkającymi samotnie w domu ojca po jego niedawnej śmierci. Ich egzystencja jest niemożliwa bez masowych i gwałtownych sporów na najbardziej przyziemne i niewinne tematy. Tylko ojciec Welsh, miejscowy młody ksiądz, jest gotów spróbować pogodzić tych dwóch, zanim ich drobne sprzeczki przerodzą się w brutalną i krwawą masakrę.

Martin McDonagh jest najbardziej kontrowersyjnym irlandzkim dramaturgiem, który bada irlandzką tożsamość narodową i przygląda się ciemniejszej stronie życia na prowincji. Jego ponury, ale czarno komiczny portret współczesnej, wiejskiej Irlandii jest przedmiotem debaty z jego mroczną farsą, karykaturami przemocy i barbarzyństwa oraz przesadnym, poetyckim dialektem Hiberno-English.