Ocena:
Książka zapewnia wnikliwą eksplorację świata baletu, podkreślając poświęcenie i zmagania tancerzy, jednocześnie potępiając toksyczną kulturę i presję społeczną, z którą się spotykają. Łączy w sobie osobiste anegdoty, kontekst historyczny i szerszą krytykę społeczną, dostarczając wieloaspektowego spojrzenia na balet, który może różnie rezonować z różnymi czytelnikami.
Zalety:⬤ Dobrze napisana i wciągająca
⬤ oferuje kompleksowe spojrzenie na złożoność baletu, w tym zarówno jego piękno, jak i mroczne aspekty
⬤ zachęca do ważnych dyskusji na temat kultury baletowej
⬤ odpowiednia dla osób zainteresowanych tańcem
⬤ zawiera osobiste historie, które dodają głębi narracji.
⬤ Niektórzy czytelnicy uważają, że książka jest powtarzalna i brakuje jej skupienia
⬤ może wydawać się sensacyjna poprzez podkreślanie szczególnie mrocznych doświadczeń
⬤ krytyka baletu i jego postaci, takich jak Balanchine, może zrazić tradycjonalistów
⬤ niektórzy uważają, że autorka nie opisała wystarczająco swojej osobistej podróży.
(na podstawie 27 opinii czytelników)
Don't Think, Dear - On Loving and Leaving Ballet
Wnikliwe badanie roli baletu we współczesnym świecie, opowiedziane poprzez doświadczenia autorki i jej kolegów z najbardziej elitarnej szkoły baletowej w kraju: School of American Ballet. Dorastając, Alice Robb marzyła o zostaniu tancerką baletową. Ale w wieku piętnastu lat musiała zmierzyć się z rzeczywistością, że nigdy nie spełni niemożliwie wysokich standardów hiperkonkurencyjnego świata baletu. Po tym, jak zrezygnowała, starała się unikać baletu, by po latach zdać sobie sprawę, że wciąż prześladują ją lekcje, które przyswoiła w wyłożonych lustrami studiach Lincoln Center, i że dobrze jej one służyły w szerszym świecie. Cechy, które balet doprowadza do skrajności, stoicyzm, cisza, uległość, są cenione u dziewcząt i kobiet na całym świecie.
Głęboka, zniuansowana i z pasją zbadana książka Don't Think, Dear jest wykopaliskiem Robb z jej młodzieńczych lat jako tancerki i eksploracją tego, jak te dni wpłynęły na jej życie przez wiele lat. Zmagając się z presją, z jaką musiała się zmierzyć jako uczennica School of American Ballet, Robb bada również losy swoich byłych kolegów z klasy. Od słodkiej i niewinnej Emily, której ciało uznano za wystarczająco szczupłe tylko wtedy, gdy była zbyt chora, by jeść, po przedwcześnie rozwiniętą i utalentowaną Meiying, która była podekscytowana obsadzeniem w roli młodej gwiazdy Dziadka do orzechów, ale przerażona stereotypowym postrzeganiem Azjatów na scenie, oraz Lily, która wygrała marchewkę, za którą wszyscy gonili, staż w New York City Ballet, tylko po to, by spędzić swój pierwszy sezon tańcząc osiem przedstawień tygodniowo na złamanej stopie.
Są to historie o złamanym sercu i odporności, o ponownym odkryciu i żalu. Po drodze Robb wplata mity znanych osobistości baletowych z przeszłości i teraźniejszości, od przełomowej Misty Copeland, która wyrosła z ubóstwa, by stać się ikoną amerykańskiego baletu, po niewidomą diwę Alicię Alonso, która wykorzystywała ciepło reflektorów i wibracje muzyki do poruszania się w przestrzeni scenicznej. Badając psychikę tancerki, Don't Think, Dear zmaga się ze sprzecznościami i wyzwaniami bycia kobietą w dzisiejszych czasach.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)