Ocena:
Recenzje podkreślają, że książka jest cennym źródłem wiedzy na temat śpiewu klasycznego, oferując historyczne spojrzenie na tę formę sztuki i porównując dawne i obecne techniki. Jest chwalona za kompleksową dokumentację praktyk śpiewu od 1800 do 1960 roku.
Zalety:Książka zapewnia szczegółową dokumentację historyczną śpiewu, jest inspirująca dla studentów śpiewu i oferuje wskazówki dla poważnych śpiewaków klasycznych. Recenzenci uznali ją za kluczowe źródło poprawy technik śpiewu bez sztuczek i jest uważana za niezbędną lekturę dla pasjonatów śpiewu.
Wady:Niektórzy recenzenci zauważyli brak niektórych dokumentów z gazet i czasopism, co sugeruje niepełne pokrycie. Pojawiły się również głosy, że autor mógłby lepiej zająć się różnicami w stylach śpiewu przed i po 1800 roku, co może wskazywać na potrzebę bardziej zniuansowanego podejścia.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
Vol.2 Why it was better (second vol.of 'We Sang Better')
WE SANG BETTER składa się z dwóch tomów bardzo jasnych porad dotyczących śpiewu od wielkich śpiewaków z przeszłości. Tom 2 (ISBN 978-84-940477-9-4) zatytułowany jest "Dlaczego było lepiej" i zawiera dalsze dowody i rozumowanie śpiewaków od 1800 do 1960 roku. Tom ten liczy 260 stron i zawiera 20 ilustracji. "Jedna bardzo ważna rzecz od samego początku", powiedziała gwiazda sopranu Pucciniego, Maria Jeritza, "- nie krzyczeć i nie zmuszać". Jak pokazał Tom 1, najlepsi śpiewacy tego okresu podchodzili do swojej sztuki i treningu delikatnie. Powoli budowali swój indywidualny głos, którym obdarzyła ich natura. Tom 2 daje kolejny dowód na to, że wielu z tych śpiewaków dokładnie wiedziało, co robią i dlaczego. Byli świadomi, że śpiewanie może się nie udać. Ale mówili, że jeśli chcesz śpiewać na najwyższym poziomie, musisz podchodzić do tego w ich sposób. Nigdy nie opanujesz śpiewu na najwyższym poziomie, jeśli zaufasz naukowym "odkryciom" lub "poprawkom".
Jeśli przyspieszysz swój trening lub zmusisz się do niego.
Lub jeśli próbowałeś skopiować jakiś akademicki "styl". Oryginalny włoski model dla śpiewaków był nieskomplikowany: celem była naturalność, spontaniczność i prostota. I, jak dodał Puccini, "My, Włosi, kochamy piękno dźwięku". Niniejszy tom zawiera wypowiedzi śpiewaków na dziesiątki tematów, takich jak: presja, ćwiczenia, "do przodu", dans le masque, krycie, "z klatki piersiowej", voix sombr e, portamento, atak, modyfikacje samogłosek, wsparcie, złote wieki, nadążanie za instrumentalistami, słuchanie innych, wykonania muzyki dawnej itp. - a także na pytanie, czy śpiew jest nauką, sztuką, czy nawet czymś więcej - czymś duchowym. James Anderson jest muzykiem, który pracował dla Arts Council of Great Britain i prowadził duże europejskie festiwale. Ubolewając nad niedoborem najwyższej jakości śpiewu w dzisiejszych czasach, spędził ostatnie 30 lat badając i zestawiając te porady. Obecnie pomaga młodym śpiewakom za pośrednictwem strony internetowej Singers Legacy. Dla informacji, pierwszy tom (ISBN 978-84-940477-8-7) zatytułowany jest "Jak śpiewaliśmy" i zawiera 250 wskazówek, jak śpiewać od śpiewaków z lat 1800-1960.
Pierwszy tom liczy 490 stron i zawiera 130 ilustracji.
