Ocena:
Książka jest wysoko ceniona za wnikliwą eksplorację tematów takich jak robotyka, niewolnictwo i studia kulturowe, szczególnie atrakcyjne dla fanów science fiction i muzyki. Jest zarówno naukowo rygorystyczna, jak i wciągająca, oferując głębokie refleksje, które rezonują z różnymi tematami kulturowymi.
Zalety:Przełomowe spostrzeżenia, wciągająca narracja, istotna dla science fiction i kulturoznawstwa, bada złożone tematy, takie jak robotyka i niewolnictwo, odpowiednia dla fanów muzyki i technologii, zachęca do głębokich przemyśleń i dalszych poszukiwań.
Wady:Zawiera bezlitośnie akademicki ton, który może nie spodobać się wszystkim czytelnikom, a niektóre sekcje mogą być gęste lub trudne do przyswojenia.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
The Sound of Culture: Diaspora and Black Technopoetics
Bada równoległe i przeplatające się historie rasy, technologii i science fiction The Sound of Culture bada historie rasy i technologii w świecie stworzonym przez niewolnictwo, kolonializm i industrializację. Zaczynając od końca XIX wieku i przechodząc do XXI wieku, książka argumentuje za zależną naturą tych historii.
Przyglądając się literaturze amerykańskiej, brytyjskiej i karaibskiej, destyluje różnorodną tematykę: minstrele, wiktoriańskie science fiction, cyberteorię i sztuczną inteligencję. Wszystkie te aspekty, według Louisa Chude-Sokei, są częścią historii, w której muzyka była centralnym elementem równania łączącego czarnych i maszyny.
Jak pokazuje Chude-Sokei, sama fantastyka naukowa ma korzenie w lękach rasowych i śledzi te lęki przez dwa stulecia i szereg pisarzy i myślicieli - od Samuela Butlera, Hermana Melville'a i Edgara Rice'a Burroughsa, przez Zygmunta Freuda, Williama Gibsona i Donnę Haraway, po Norberta Weinera, Sylvię Wynter i Samuela R. Delany'ego.
