Ocena:
Książka „Stuart Gordon: Wywiady” autorstwa Michaela Doyle'a oferuje kompleksowe spojrzenie na życie i twórczość zmarłego filmowca Stuarta Gordona, w tym wnikliwe wywiady, które pokazują jego kreatywność i wszechstronność w kinie gatunkowym.
Zalety:Książka jest pierwszą, która w całości skupia się na Stuarcie Gordonie, zawierając 36 artykułów i pogłębionych wywiadów ze znaczących publikacji. Podkreśla obszerną filmografię Gordona, w tym jego godne uwagi adaptacje H.P. Lovecrafta i Edgara Allana Poe. Wiele recenzji chwali poziom szczegółowości i wciągający charakter tekstu, co czyni go obowiązkową lekturą dla fanów kina.
Wady:W recenzjach nie wymieniono żadnych konkretnych wad, ale można wywnioskować, że ponieważ skupia się ona na niszowym filmowcu, może nie spodobać się czytelnikom, którzy nie są fanami horroru lub kina gatunkowego.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Stuart Gordon: Interviews
Animowane przez wyjątkowo wywrotowego ducha, diabelnie inteligentne dzieła Stuarta Gordona (1947-2020) wyróżniają się arogancką śmiałością i dowcipem. Prowokacyjne perełki, takie jak Re-Animator, From Beyond, Dolls, The Pit and the Pendulum i Dagon ugruntowały jego przerażającą reputację jako jednego z mistrzów współczesnego horroru, wnosząc nieznaną archaiczność, polityczną złożoność i krytyczny szacunek do gatunku tak często pozbawionego tych cnót.
Wszechstronny twórca, który zdecydowanie odmówił dojrzewania z wiekiem, Gordon okazał się równie biegły w tworzeniu spiczastego science fiction (Robot Jox, Fortress, Space Truckers), słodkiej fantazji (The Wonderful Ice Cream Suit) i nihilistycznych thrillerów (King of the Ants, Edmond, Stuck), zwykle szorując ostro zarysowane granice między kinem eksploatacji a kinem artystycznym. Pierwszy zbiór wywiadów, jaki kiedykolwiek został opublikowany na temat reżysera, Stuart Gordon: Interviews zawiera trzydzieści sześć artykułów z okresu pięćdziesięciu lat. Obfitujące w anegdoty i informacje szczere rozmowy stanowią kronikę fascynującej kariery, która od samego początku wzbudzała kontrowersje.
Wśród tematów poruszanych przez Gordona są jego młodość i wczesne wpływy, założenie legendarnego chicagowskiego teatru Organic Theatre (gdzie współpracował z takimi luminarzami jak Ray Bradbury, Kurt Vonnegut i David Mamet) oraz jego przejście do produkcji filmowej, gdzie stworzył dzieło, które wstrzyknęło świeżą krew w kilka schorowanych podstaw amerykańskiego kina. Ujawnia również szczegóły swoich metod pracy, niezłomne relacje z częstymi współpracownikami, swoją wielką miłość do dzieł Lovecrafta i Poego oraz to, jak horrory mogą maskować się jako komentarze społeczno-polityczne.
