Ocena:
Książka „Stuart Gordon: Wywiady” autorstwa Michaela Doyle'a to pierwszy kompleksowy zbiór poświęcony życiu i twórczości filmowca Stuarta Gordona. Zawiera wywiady obejmujące pięćdziesiąt lat, ukazując wszechstronność i pasję Gordona do filmu, co czyni ją znaczącym hołdem dla fanów kina gatunkowego.
Zalety:Książka oferuje obszerną kolekcję wnikliwych wywiadów z różnych znanych publikacji. Podkreśla imponujący dorobek Gordona i jego wkład w kino gatunkowe, odzwierciedlając jego inteligencję i kreatywność. Szczegółowa eksploracja jego życia i kariery, wraz z wkładem szanowanych pisarzy, sprawia, że jest to wciągająca lektura dla fanów kina.
Wady:Niektórzy czytelnicy mogą uznać, że skupienie się na wywiadach może nie zapewnić wystarczającej narracji lub analizy dla tych, którzy szukają bardziej tradycyjnej biografii.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Stuart Gordon: Interviews
Animowane przez wyjątkowo wywrotowego ducha, diabelnie inteligentne dzieła Stuarta Gordona (1947-2020) wyróżniają się arogancką śmiałością i dowcipem. Prowokacyjne perełki, takie jak Re-Animator, From Beyond, Dolls, The Pit and the Pendulum i Dagon ugruntowały jego przerażającą reputację jako jednego z mistrzów współczesnego horroru, wnosząc nieznaną archaiczność, polityczną złożoność i krytyczny szacunek do gatunku tak często pozbawionego tych cnót.
Wszechstronny twórca, który zdecydowanie odmówił dojrzewania z wiekiem, Gordon okazał się równie biegły w tworzeniu spiczastego science fiction (Robot Jox, Fortress, Space Truckers), słodkiej fantazji (The Wonderful Ice Cream Suit) i nihilistycznych thrillerów (King of the Ants, Edmond, Stuck), zwykle szorując ostro zarysowane granice między kinem eksploatacji a kinem artystycznym. Pierwszy zbiór wywiadów, jaki kiedykolwiek został opublikowany na temat reżysera, Stuart Gordon: Interviews zawiera trzydzieści sześć artykułów z okresu pięćdziesięciu lat. Obfitujące w anegdoty i informacje szczere rozmowy stanowią kronikę fascynującej kariery, która od samego początku wzbudzała kontrowersje.
Wśród tematów poruszanych przez Gordona są jego młodość i wczesne wpływy, założenie legendarnego chicagowskiego teatru Organic Theatre (gdzie współpracował z takimi luminarzami jak Ray Bradbury, Kurt Vonnegut i David Mamet) oraz jego przejście do produkcji filmowej, gdzie stworzył dzieło, które wstrzyknęło świeżą krew w kilka schorowanych podstaw amerykańskiego kina. Ujawnia również szczegóły swoich metod pracy, niezłomne relacje z częstymi współpracownikami, swoją wielką miłość do dzieł Lovecrafta i Poego oraz to, jak horrory mogą maskować się jako komentarze społeczno-polityczne.
