Piano Development L7
Rozwój gry na fortepianie (PD) jest, we wszystkich Obszarach Rozwoju PMP, główną strukturą, wokół której orbitują wszystkie inne Obszary Rozwoju.
Został on stworzony, aby pomóc nauczycielom gry na fortepianie w osiągnięciu głębokiego wglądu w postępy ich uczniów podczas prowadzenia ich przez wyższe poziomy gry na fortepianie.
PD jest podzielony na pierwszy zestaw 20 poziomów, a uczeń powinien pracować na dwóch różnych i następujących po sobie poziomach w tym samym czasie.
Ogólna złożoność wyrażona na każdym poziomie PD nie musi być porównywalna z trudnością innych obszarów jednocześnie studiowanych, zwłaszcza jeśli są one związane z repertuarem. W rzeczywistości uczeń może studiować utwór repertuarowy, który jest znacznie trudniejszy niż poziom wymagany w PD.
Wszystkie utwory w tej książce wymagają jednoczesnego użycia obu rąk. Utwory są proponowane w zestawach po pięć, a tekstura, następując po sobie, będzie postrzegana jako stopniowo zwiększająca swoją grubość i złożoność, poprzez stopniowe kontrapunktyczne wykorzystanie linii muzycznych i harmonii. Każdy nowy zestaw utworów rozpocznie się od rozrzedzonej tekstury, sprzyjając w ten sposób zasadzie dywersyfikacji.
Postępując zgodnie z zasadami PMP, uczeń będzie pracował na PD L6 lub PD L8 razem z tym poziomem.
W takim przypadku uczeń będzie miał do czynienia z mieszanym zestawem utworów skomponowanych na dwie ręce grające jednocześnie, jak również utworów na dwie ręce wykonujących tylko jedną melodię (w przypadku korzystania z PD L6 wraz z tą książką) lub utworów wyłącznie na dwie ręce grające jednocześnie (w przypadku korzystania z PD L8 wraz z tą książką).
Wprowadzenie zawiera wskazówki dotyczące korzystania z tej książki, opis wszystkich wzorców rytmicznych i sygnatur czasowych występujących w utworach oraz opis minimalnych wymagań wstępnych niezbędnych do efektywnego korzystania z tej książki. Bardziej szczegółowe wskazówki dla nauczyciela, związane z metodologicznym podejściem do utworów są również zawarte.
Tematy brane pod uwagę to: ⬤ Przygotowanie.
⬤ Przygotowanie.
⬤ Improwizacja.
⬤ Akcydensy.
⬤ Pozycje rąk.
⬤ metronom.
⬤ Znalezienie pozycji rąk i improwizacja przed ćwiczeniem każdego utworu.
⬤ Improwizacja muzyki kameralnej.
⬤ Sygnatury klawiszy.
⬤ Przejście do nowego utworu.
⬤ Przejście na nowy poziom.
⬤ Monitorowanie.
