Przyszłość obrazu

Opinie czytelników

„Przyszłość obrazu” Jacquesa Ranciere'a oferuje prowokującą do myślenia eksplorację sztuki współczesnej, dostarczając szczegółowej krytyki relacji między obrazami a ich odbiorcami. Podkreśla historyczną ewolucję sztuki i kwestionuje powszechne postrzeganie sztuki współczesnej.

Książka jest stymulująca i przedstawia unikalną krytykę sztuki współczesnej. Argumenty Ranciere'a dotyczące emancypacyjnego potencjału sztuki są wnikliwe i zachęcają czytelników do ponownego przemyślenia znaczenia obrazów. Zawiera wyrafinowaną analizę obrazu, historyczne przemiany w sztuce i bogate badanie estetycznego reżimu sztuki współczesnej. Jest również postrzegana jako znaczący wkład w dorobek Ranciere'a.

Niektórzy czytelnicy mogą uznać ten tekst za wymagający i trudny do zrozumienia, szczególnie jeśli chodzi o krytykę innych teoretyków, takich jak Adorno i Lyotard. Pełne zaangażowanie się w tekst może wymagać znacznego wysiłku, co może zniechęcić przypadkowych czytelników.

(na podstawie 8 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Future of the Image

Zawartość książki:

Doceniana przez największych współczesnych artystów i filozofów praca Jacques'a Rancière'a przywraca polityce jej centralne miejsce w rozumieniu sztuki.

W The Future of the Image Jacques Rancière rozwija fascynującą nową koncepcję obrazu w sztuce współczesnej, pokazując, jak sztuka i polityka zawsze były ze sobą nierozerwalnie splecione. Obejmując szereg ruchów artystycznych, twórców filmowych, takich jak Godard i Bresson, oraz myślicieli, takich jak Foucault, Deleuze, Adorno, Barthes, Lyotard i Greenberg, Rancière pokazuje, że współcześni teoretycy obrazu cierpią na tendencje religijne.

Argumentuje, że w sztuce istnieje gwiezdny wybór polityczny: może ona albo wzmocnić radykalną demokrację, albo stworzyć nowy reakcyjny mistycyzm. Dla Rancière'a nigdy nie ma czystej sztuki: rewolucja estetyczna musi zawsze obejmować egalitarne ideały.