Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka zapewnia wnikliwą analizę muzyki po 1945 roku, obejmującą szereg kompozytorów i ruchów, ze szczególnym uwzględnieniem współczesnej muzyki klasycznej. Jest znana ze swojego przemyślanego i obiektywnego podejścia, co czyni ją cennym źródłem zarówno dla wyszkolonych muzyków, jak i ogólnych fanów muzyki klasycznej. Niektórzy czytelnicy uznali, że tekst jest gęsty i wymagający, ale ogólnie książka jest wysoce zalecana ze względu na jej głębię i stymulującą treść.
Zalety:Dokładna analiza i wgląd we współczesnych kompozytorów, obiektywne skupienie się na innowacjach technicznych, szeroki przegląd obejmujący znaczących kompozytorów, stymuluje poszukiwania i przemyślenia, doskonały stan w momencie zakupu.
Wady:Czytanie może być gęste i trudne do naśladowania, brak tłumaczeń dla osób nie mówiących po angielsku, warunki wysyłki zostały zauważone jako słabe przez niektórych użytkowników.
(na podstawie 13 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
Modern Music and After
Zawartość książki:
Przez ponad trzy dekady badanie Paula Griffithsa pozostało ostatecznym studium muzyki od czasów II wojny światowej; to w pełni zmienione i zaktualizowane wydanie ponownie ustanawia Modern Music and After jako wybitne wprowadzenie do muzyki naszych czasów. Zakłócenia związane z wojną i zmagania związane z następującym po niej pokojem znalazły odzwierciedlenie w muzyce tamtych czasów: w radykalnej reformie techniki kompozytorskiej Pierre'a Bouleza i w rozwoju muzyki zen Johna Cage'a; w rozwiązaniu systemu serialnego przez Miltona Babbitta i w niepokojących symfoniach Dmitrija Szostakowicza; w rozwoju muzyki elektronicznej przez Karlheinza Stockhausena i w dążeniu Luigiego Nono do tego, co uniwersalnie ludzkie, w spojrzeniu Iannisa Xenakisa na muzykę jako brzmiącą matematykę i w rozważaniach Luciano Berio o niej jako języku. Inicjatywy tych kompozytorów i im współczesnych otworzyły perspektywy, które jeszcze nie przestały się rozwijać.
Ta ciągła ekspansja myśli muzycznej od 1945 roku nie pozostawiła nam pojedynczej historii muzyki; studium Griffithsa podąża zatem kilkoma różnymi ścieżkami, pokazując, jak i dlaczego są one zbieżne i rozbieżne. To nowe wydanie Modern Music and After omawia nie tylko muzykę piętnastu lat, które minęły od poprzedniego wydania, ale także niedawną eksplozję naukowego zainteresowania drugą połową XX wieku. W szczególności książka została poszerzona o różnorodne odpowiedzi na modernistyczny impas, którego doświadczyli kompozytorzy lat 80. i 90. ubiegłego wieku. Następnie Griffiths przenosi książkę do XXI wieku, analizując tak wpływowych kompozytorów jak Helmut Lachenmann i Salvatore Sciarrino.
Ze względu na obszerność, bogactwo szczegółów oraz charakterystyczny dowcip i jasność, trzecie wydanie Modern Music and After jest lekturą obowiązkową dla studentów i dociekliwych słuchaczy.
