Estetyka Gagi: Sztuka, moda, kultura popularna i koniec tradycji

Oryginalny tytuł:

Gaga Aesthetics: Art, Fashion, Popular Culture, and the Up-Ending of Tradition

Zawartość książki:

Pop-art był tradycyjnie najbardziej widoczną sztuką wizualną w kulturze popularnej, ponieważ jego główna transgresja jest łatwa do zrozumienia: przenikanie "niskiego" do "wysokiego".

Tego samego nie można powiedzieć o sztuce współczesnej XXI wieku, w której termin "Gaga Aesthetics" charakteryzuje stan kultury popularnej, która jest mocno wpleciona w kulturę wysoką i odwrotnie. Biorąc Przemysł kulturowy Adorna i Horkheimera oraz Teorię estetyczną Adorna za kluczowe punkty odniesienia, książka ta bada dialektykę wysokiego i niskiego, która stanowi podstawę estetyki Adorna oraz zakres, w jakim nadal ma ona zastosowanie, a także zakres, w jakim radykalnie się zmieniła, tym samym "podważając tradycję".

W tradycji estetyki filozoficznej, którą Adorno zapoczątkował wraz z Lukcsem, niniejsza książka bada stale naglący pogląd, że kultura wysoka stała się głęboko uwikłana w kulturę popularną. Jest to estetyka "Gaga Aesthetics", która nie podąża już za wyraźnymi polami aktywności, gdzie "sztuka piękna" jest tylko jednym z obszarów działalności krytycznej. Rzeczywiście, koncepcje alienacji i tragizmu Adorna, które stanowią podstawę jego odczytania modernistycznego eksperymentu, nie ograniczają się już do sztuki.

Poruszające przykłady można raczej znaleźć w zjawiskach takich jak moda i teledysk. Oprócz omówienia samej Lady Gagi, książka ta analizuje przykłady od Madam X Madonny po Moschino i Vetements, aby zastanowić się nad strategiami subwersji w przemyśle kulturalnym.