Ocena:

Ogólnie rzecz biorąc, „Do latarni morskiej” Virginii Woolf jest chwalona za piękny styl pisania i głębię psychologicznego wglądu, choć często opisuje się ją jako wymagającą i meandrującą, pozbawioną konwencjonalnej fabuły. Wiele recenzji podkreśla złożoność relacji międzyludzkich przedstawionych w tej historii, jednocześnie zauważając, że styl narracji może nie odpowiadać wszystkim czytelnikom. Entuzjaści doceniają bogactwo tematyczne i innowacyjną strukturę, podczas gdy niektórzy czytelnicy czują się sfrustrowani liryczną prozą i brakiem akcji.
Zalety:Pięknie napisana, z doskonałą prozą, głębokim psychologicznym wglądem w relacje między postaciami i innowacyjnymi technikami narracyjnymi. Wielu uważa ją za klasykę i znaczące dzieło literatury modernistycznej.
Wady:Meandrująca fabuła, która może wydawać się powolna lub nierówna, co sprawia, że niektórym czytelnikom trudno jest się w nią zaangażować. Styl strumienia świadomości może być mylący, z brakiem konwencjonalnych dialogów i rozwoju postaci. Niektórym czytelnikom trudno było odnieść się do bohaterów lub odczuwali brak więzi emocjonalnej.
(na podstawie 587 opinii czytelników)
To the Lighthouse
Pionierskie dzieło modernistycznej fikcji, wykorzystujące unikalną technikę strumienia świadomości do odkrywania wewnętrznego życia swoich bohaterów, „Do latarni morskiej” Virginii Woolf jest powszechnie uważane za jedno z największych osiągnięć artystycznych XX wieku. Niniejsze wydanie Penguin Classics zostało zredagowane przez Stellę McNichol, ze wstępem i notatkami Hermione Lee.
Do latarni morskiej to jednocześnie żywy impresjonistyczny obraz rodzinnych wakacji i medytacja na temat małżeństwa, rodzicielstwa i dzieciństwa, żalu, tyranii i goryczy. Od lat Ramseyowie spędzają każde lato w swoim domu wakacyjnym w Szkocji i spodziewają się, że te wakacje będą trwać wiecznie; ale gdy zbliża się pierwsza wojna światowa, integralność rodziny i społeczeństwa zostanie śmiertelnie zakwestionowana. Wykorzystanie w powieści pamięci, wspomnień i zmieniających się perspektyw nadaje jej intymną, poetycką esencję, a w momencie publikacji w 1927 roku stanowiła całkowite odrzucenie wiktoriańskich i edwardiańskich wartości literackich.
Virginia Woolf (1882-1941) jest uważana za jedną z najważniejszych pisarek i eseistek XX wieku, kluczową postać w historii literatury jako feministka i modernistka, a także centrum „Grupy Bloomsbury”, nieformalnego kolektywu artystów i pisarzy, który wywarł potężny wpływ na brytyjską kulturę początku XX wieku. W latach 1925-1931 stworzyła dzieła, które są obecnie uważane za jej najlepsze arcydzieła, od Pani Dalloway (1925) po poetycką i wysoce eksperymentalną powieść The Waves (1931). Utrzymywała również zdumiewającą produkcję krytyki literackiej, krótkiej beletrystyki, dziennikarstwa i biografii, w tym żartobliwie wywrotowego Orlando (1928) i A Room of One's Own (1929), pełnego pasji eseju feministycznego.
„Niedźwiedzie niekończące się ponowne czytanie... morze otacza historię w błyskotliwym przypływie i odpływie
Rachel Billington