Oryginalny tytuł:
Suffering and Sentiment in Romantic Military Art
Zawartość książki:
W poruszającej interwencji w przedstawienia zmarłych i rannych z epoki romantyzmu, aktualne studium Philipa Shawa kieruje nasze spojrzenie na zaniedbaną postać zwykłego żołnierza. To, w jaki sposób cierpienie i sentyment były przedstawiane w różnych mediach wizualnych i werbalnych, jest przedmiotem szczególnej troski Shawa, który analizuje szeroką gamę mediów drukowanych i wizualnych, od obrazów po szkice po prozę polityczną i poezję antywojenną, a także od pism o kulturze i estetyce po graficzne satyry i wczesne fotografie.
Podczas gdy klasyczny portret i malarstwo historyczne z pewnością sprzysięgły się z oficjalnymi ideologiami, aby odwrócić uwagę od prawdziwych kosztów wojny, inne dzieła sztuki, zarówno literackie, jak i wizualne, proponowały przedstawienia, które przeciwstawiały się poglądowi, że cierpienie na polu bitwy i poza nim jest szlachetne lub heroiczne. Shaw odkrywa historię zmieniających się postaw wobec cierpienia, od ambiwalencji z połowy XVIII wieku po koncepcje uczuć moralnych z końca XVIII i początku XIX wieku.
W ten sposób Shaw opowiada o tym, jak obrazy śmierci i ran ułatwiały i kwestionowały te zmiany w postrzeganiu wojny, kwalifikując, a także konsolidując idee indywidualnej i narodowej jednomyślności. Opierając się na lekturze listów i dzienników służących żołnierzy, notatników i szkiców chirurgów oraz pism agitatorów pokojowych i wojennych, studium Shawa pokazuje, w jaki sposób uwaga poświęcona przedstawianiu cierpienia i rozwojowi "liberalnych" nastrojów umożliwia rekonfigurację historycznych i teoretycznych pojęć ciała jako miejsca bólu i miejsca gwałtownych wyobrażeń narodowych.
