Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 20 głosach.
Eseje i wywiady poświęcone twórczości Carrie Mae Weems i jej miejscu w historii fotografii, sztuki afroamerykańskiej i sztuki współczesnej.
W tym październikowym tomie, eseje i wywiady badają twórczość wpływowej amerykańskiej artystki Carrie Mae Weems - jej inwencję i oryginalność, formalne wymiary jej praktyki oraz jej znaczenie dla historii fotografii i sztuki współczesnej. Od lat 80. Weems (ur. 1953) kwestionuje status czarnego kobiecego ciała w złożonej tkance społecznej amerykańskiego społeczeństwa. Jej prace fotograficzne, filmy i performanse badają przestrzenie od amerykańskiego stołu kuchennego, przez XIX-wieczny świat historycznie czarnego Uniwersytetu Hampton, po starożytne krajobrazy Rzymu.
Teksty te rozważają podstawy historii fotografii w twórczości Weems, koncentrując się na takich wczesnych pracach, jak seria The Kitchen Table; zaangażowanie Weems w archiwa fotograficzne, przestrzenie historyczne i konceptualne dziedzictwo historii sztuki; oraz związek między jej pracą a jej instytucjonalnymi miejscami. Książka ta jasno pokazuje nie tylko znaczenie prac Weems, ale także konieczność poszerzenia zestawu zagadnień w sztuce współczesnej - takiej, w której rasa nie ogranicza dyskusji o estetyce, jak to miało miejsce w przeszłości, okradając czarnoskórych artystów z pełnego rozważenia ich pracy.
Autorzy
Dawoud Bey, Jennifer Blessing, Kimberly Juanita Brown, Huey Copeland, Erina Duganne, Kimberly Drew, Coco Fusco, Thelma Golden, Katori Hall, Robin Kelsey, Thomas J. Lax, Sarah Lewis, Jeremy McCarter, Yxta Maya Murray, Jos Rivera, Gwendolyn DuBois Shaw, Salamishah Tillet, Deborah Willis.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)