Caravaggio (1986), portret włoskiego barokowego artysty w reżyserii Dereka Jarmana, ukazuje malarza przy pracy z modelami zaczerpniętymi z rzymskich bezdomnych i prostytutek oraz jego związek z dwiema bardzo różnymi kochankami: Ranuccio, granym przez Seana Beana, i Leną, graną przez Tildę Swinton. Jest to prawdopodobnie najbliższy filmowi głównego nurtu film Dereka Jarmana.
A jednak film jest wyjątkowo złożonym i klarownym podejściem do głównych problemów Jarmana: przemocy, historii, homoseksualności i relacji między filmem a malarstwem. W szczególności, według Leo Bersaniego i Ulysse'a Dutoita, Caravaggio różni się od innych dzieł Jarmana tym, że unika sentymentalizowania związków homoseksualnych i nie czyni wyraźnego rozróżnienia między stosowaniem przemocy a cierpieniem z nią związanym.
Kręcenie filmów wiąże się z siłą przymusu, którą dla Bersaniego i Dutoita Jarman mógł, nie przyznając się do tego przed samym sobą, uważać za głęboko uwodzicielską. Ale w Caravaggio ta moc jest wyrzeczona, a rezultatem jest najgłębsza, niepokojąca i zdumiewająca refleksja Jarmana na temat seksualności i tożsamości.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)