Ocena:
ASHES TO ASHES, sztuka Harolda Pintera z 1996 roku, porusza tematy rzeczywistości, relacji międzyludzkich i traumy historycznej, w szczególności Holokaustu. Poprzez dialog między małżeństwem, Rebeccą i Devlinem, sztuka ujawnia mroczne wspomnienia i niewygodne prawdy o okrucieństwach z przeszłości. Chociaż niesie ze sobą mocne momenty i refleksje, niektórzy krytycy uważają, że nie osiąga wyżyn wcześniejszych klasyków Pintera.
Zalety:Sztuka jest porywająca i nawiedzająca, z powodzeniem przypominając widzom o okropnościach XX wieku. Przedstawia głęboką eksplorację relacji międzyludzkich i kontekstu historycznego, prezentując charakterystyczny styl Pintera. Niektórzy recenzenci uznali go za wciągający i zauważyli, że oferuje dobrą wartość.
Wady:Krytycy twierdzą, że ASHES TO ASHES nie jest tak udany jak inne dzieła Pintera z tego samego okresu, takie jak „Mountain Language” czy „Party Time”. Istnieje również rozczarowanie zmianami wprowadzonymi w amerykańskim wydaniu tekstu.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
Po raz pierwszy zaprezentowany przez Royal Court Theatre w Londynie we wrześniu 1996 roku, Ashes to Ashes to triumf siły i zwięzłości.
W salonie przyjemnego domu w miasteczku uniwersyteckim pod Londynem, Devlin, zagrożony wspomnieniami swojej żony Rebeki o agresywnym byłym kochanku, nieustannie zadaje jej pytania w poszukiwaniu jednej prawdy. W swoim płynnym połączeniu tego, co wie o przemocy, z szerszą przemocą świata, Rebecca ujawnia niesamowitą komunię z martwymi ofiarami nienazwanych politycznych barbarzyństw.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)