Ocena:
Recenzje książki podkreślają podział opinii na temat jej wartości w omawianiu doktoratów w dziedzinie sztuk wizualnych. Podczas gdy niektórzy uważają ją za istotne źródło informacji, inni krytykują ją za brak spójności i głębi, określając ją jako zbiór przestarzałych i chaotycznych artykułów.
Zalety:Niektórzy recenzenci doceniają książkę za jej pouczającą treść i wkład w zrozumienie stopnia doktora sztuk plastycznych. Jest ona postrzegana jako niezbędna do zrozumienia statusu, zakresu i ewoluujących metod prezentacji doktoratu dla artystów.
Wady:Krytycy twierdzą, że książka jest źle zorganizowana, przypominając raczej chaotyczny zbiór referatów konferencyjnych niż spójną dyskusję. Wielu uważa, że nie odnosi się ona odpowiednio do realiów programów doktoranckich w dziedzinie sztuk wizualnych, a niektóre rozdziały są przestarzałe, a redaktorowi brakuje znajomości tej dziedziny.
(na podstawie 5 opinii czytelników)
Artists with PhDs: On the New Doctoral Degree in Studio Art
Niniejsza książka jest drugim, rozszerzonym wydaniem pierwszej tego rodzaju publikacji. Jest to zasób, który ma pomóc artystom, nauczycielom, administratorom i studentom w ocenie i porównaniu programów nowego doktoratu w dziedzinie sztuki studyjnej.
"Doktorat w dziedzinie sztuki jest nieunikniony, więc najlepiej zbadać implikacje tego pozornie nieuniknionego rozwoju". -David Carrier, profesor rodziny Champney, Case Western Reserve University / Cleveland Institute of Art. "Uważam tę książkę za fascynujący i prowokujący do myślenia materiał." -Andrew E.
Hershberger, profesor nadzwyczajny historii sztuki współczesnej, Bowling Green State University.
"Jest to szczególnie aktualne, że książka odnosząca się do wielu obaw związanych z tym stopniem powinna pojawić się na rynku amerykańskim." -Tom Huhn, Ph. D., Katedra Studiów Wizualnych i Krytycznych, Szkoła Historii Sztuki Wizualnej, Nowy Jork.
"Książka jest zorganizowana jako konstruktywna debata, która zachęca ludzi do angażowania się w te kwestie." -Lynette Hunter, profesor historii retoryki i performansu oraz dyrektor UC Multicampus Research Group in International Performance and Culture, University of California Davis. "Ta książka kontynuuje debatę, otwierając różne okna na dyskusję o sztuce studyjnej". -Harold Linton, Katedra Sztuki i Technologii Wizualnych, Kolegium Sztuk Wizualnych i Performatywnych George Mason University.
"Jesteśmy w trakcie zmiany paradygmatu. Zakres punktów widzenia przedstawionych w tym zbiorze pomoże pobudzić debatę i przyczyni się do wyjaśnienia, o co toczy się gra". -Saul Ostrow, Katedra Sztuk Wizualnych i Technologii, Cleveland Institute of Art.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)