Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka Normana Lebrechta „The Life and Death of Classical Music” stanowi wnikliwe spojrzenie na branżę nagrań muzyki klasycznej, podkreślając jej upadek z powodu zmieniających się gustów muzycznych i praktyk branżowych, jednocześnie prezentując opinie Lebrechta na temat różnych nagrań i postaci w branży.
Zalety:Książka oferuje fascynujące spojrzenie na przemysł nagraniowy muzyki klasycznej, prezentując intrygujące anegdoty, kontekst historyczny i wgląd w zaangażowane osobowości. Wielu czytelników uważa, że pisarstwo Lebrechta jest wciągające, a podwójne skupienie się na historii nagrań i jego subiektywnych listach najlepszych i najgorszych nagrań dodaje książce atrakcyjności. Jest ona również opisywana jako pouczająca dla osób zainteresowanych biznesowymi i kulturowymi aspektami muzyki klasycznej.
Wady:Krytycy wskazują, że książka cierpi z powodu braku rygorystycznej edycji i sprawdzania faktów, z wieloma nieścisłościami i chaotycznym stylem narracji. Niektórzy uważają, że opinie Lebrechta są zbyt sensacyjne lub opiniotwórcze, podczas gdy inni uważają, że skupienie się na plotkach i osobistych historiach odwraca uwagę od merytorycznych dyskusji na temat samej muzyki. Ponadto istnieją obawy o niepotrzebny snobizm w jego krytycznych ocenach.
(na podstawie 31 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
The Life and Death of Classical Music: Featuring the 100 Best and 20 Worst Recordings Ever Made
Zawartość książki:
W tym wciągającym, fascynującym i prowokującym przewodniku po muzyce klasycznej, Norman Lebrecht, jeden z najbardziej poczytnych komentatorów kulturalnych na świecie, opowiada historię powstania przemysłu nagrań klasycznych od pierwszych nut Caruso do rozkwitu Bernsteina, Glenna Goulda, Callas i von Karajana.
Lebrecht przekonująco udowadnia, że nagrywanie muzyki klasycznej osiągnęło swój punkt końcowy - ale nie jest to po prostu ekspozycja schyłku i upadku. Po raz pierwszy jest to pełna historia pomniejszej formy sztuki, analizująca rewolucję kulturową dokonaną przez Schnabla, Toscaniniego, Callas, Rattle'a, Trzech Tenorów i Charlotte Church ... Jest to historia o tym, jak gwiazdy były tworzone i niszczone przez biznes fonograficzny; jak zbrodniarz wojenny spiskował z ofiarą obozu koncentracyjnego, aby stworzyć imperium fonograficzne; i jak postępująca technologia, wojny w zarządzie, łatwowierność publiczna i pozbawiony skrupułów wyzysk ukształtowały muzyczne tło naszego współczesnego życia. Książka kończy się odpowiednim sanktuarium klasycznych nagrań: autor krytycznie wybrał 100 najważniejszych nagrań - i 20 najbardziej przerażających.
Wypełniona pamiętnymi incydentami i niezapomnianymi osobowościami - od Goddarda Liebersona, legendarnego szefa CBS Masterworks, który podpisywał swoje listy jako Bóg; do Georga Soltiego, który przekształcił Chicago Symphony w "najgłośniejszą symfonię na ziemi" - jest to jednocześnie porywająca historia życia i śmierci klasycznego nagrywania oraz opiniotwórczy, wewnętrzny przewodnik, jak docenić ten gatunek, teraz i przez wiele lat.
