Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Performance: Aperture 221
Rozważania na temat skrzyżowania fotografii i performansu.
Ten numer, będący owocem współpracy Aperture i Performa, organizacji non-profit zajmującej się badaniem kluczowej roli performansu na żywo w sztuce wizualnej, przyjmuje pojemne podejście do rozważań nad przecięciami fotografii i performansu.
W sekcji Words kurator Tate Simon Baker śledzi impuls do wykonywania zdjęć dla aparatu w całej historii fotografii.
Kuratorka New Museum Lauren Cornell przygląda się temu, jak artyści tacy jak K8 Hardy, Juliana Huxtable i Amalia Ulman wykorzystują media społecznościowe do obliczonego efektu.
Założycielka Performa RoseLee Goldberg i kuratorka MoMA Roxana Marcoci dyskutują o performansie, dokumentacji i sposobach, w jakie performanse są tworzone dla kamery.
Z kolei Kaelen Wilson-Goldie bada formę wykładu-performansu w pracach libańskich artystów Walid Raad, Rabih Mrou, Lina Saneh oraz Joana Hadjithomas i Khalil Joreige.
W sekcji Obrazy Delfim Sardo rozważa portugalską artystkę Helenę Almeidę Inhabited Painting(s) i inne prace.
Brian Sholis opowiada o niepokojącym uroku obrazów Torbj rn R dland.
James Welling przedstawia swoją nową serię Dance Project.
Olu Oguibe o najnowszej serii Mao Zedonga Samuela Fosso.
Brian Dillon o odtworzeniach Dru Donovan.
Kuratorka Performy Adrienne Edwards o tym, jak Carrie Mae Weems animuje minimalizm.
Spojrzenie na rolę badań obrazu w debiutanckim performansie Performa 15 duetu z Hongkongu Zheng Mahler.
Kristin Poor bada dwa podejścia do fotografowania tańca, przyglądając się nieprzemijającym zdjęciom Barbary Morgan Marthy Graham oraz fotografiom Babette Mangolte z występów tanecznych Trishy Brown.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)