Robimy zdjęcia, aby żyć: Aperture 250

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.

Oryginalny tytuł:

We Make Pictures in Order to Live: Aperture 250

Zawartość książki:

Tej wiosny magazyn Aperture prezentuje numer #250, „We Make Pictures in Order to Live”, który bada związek między fotografią a opowiadaniem historii na przestrzeni pokoleń i geografii. Tytuł tego wydania, zawierający wizualne historie, które ekscytują, zaskakują i oświetlają codzienne życie, jest ukłonem w stronę zmarłej, słynnej pisarki Joan Didion, która oświadczyła: „Opowiadamy sobie historie, aby żyć”. „Autorzy Aperture odkrywają cichą poezję - lub zgiełkliwy nieporządek - codzienności i potwierdzają, że robienie zdjęć jest sposobem na życie

W obszernym eseju wprowadzającym Brian Dillon pyta, jak możemy postrzegać Didion poprzez fotografię i jakie obrazy przychodzą nam do głowy, gdy myślimy o jej pisarstwie. Thessaly La Force przedstawia sylwetkę Bieke Depoorter, która postrzega fotografię dokumentalną zarówno jako ćwiczenie słuchania, jak i formę dochodzenia, zacierając granice między autorstwem, fikcją i prawdą. Alistair O'Neill podsumowuje tętniące życiem zapisy subkultur Nicka Waplingtona po obu stronach Atlantyku. Lena Fritsch pisze o „wykwintnym tworzeniu świata” w ramach współpracy fotografa Eikoh Hosoe. Tiana Reid ponownie analizuje żywe portrety Charlesa „Teenie” Harrisa z połowy ubiegłego wieku przedstawiające życie czarnoskórych w Pittsburghu, z których kilka zostało opublikowanych po raz pierwszy w tym numerze.

Wśród portfolio Casey Gerald omawia obrazy Adraint Bereal przedstawiające agonię i ekstazę bycia czarnoskórym studentem college'u w dzisiejszych Stanach Zjednoczonych. Yvonne Venegas poszukuje rodzinnych duchów w meksykańskim krajobrazie, który poeta i powieściopisarz Daniel Saldaña París opisuje jako „ćwiczenie wolności i inteligencji”. „Kamayani Sharma przygląda się obrazom Gauri Gill przedstawiającym maskaradę społeczności w indyjskim stanie Maharashtra i jej potencjałowi do odwrócenia dynamiki władzy związanej z widzeniem i byciem widzianym.

Durga Chew-Bose medytuje nad fotografiami Mary Manning - również przedstawionymi na okładce - i ich poetycką wrażliwością na historię i codzienność. W Endnote Aperture stawia sześć pytań malarzowi Jordanowi Casteelowi.

W The PhotoBook Review - dołączanym do każdego wydania Aperture - Bruno Ceschel rozmawia z fotografem, księgarzem i wydawcą Alejandro Cartageną o jego pracy. Lou Stoppard recenzuje trio książek fotograficznych poświęconych przestrzeniom domowym, a redaktorzy Aperture dokonują przeglądu szeregu najnowszych publikacji.