Wilde w fabryce snów: Dekadencja i amerykańskie filmy

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.

Oryginalny tytuł:

Wilde in the Dream Factory: Decadence and the American Movies

Zawartość książki:

Hollywood jest nawiedzane przez ducha dramaturga i powieściopisarza Oscara Wilde'a. Oto historia jego nawiedzenia, opowiedziana po raz pierwszy. Osadzona w bogatym, ewoluującym kontekście tego, jak amerykański przemysł rozrywkowy stał się kinem i jak kino stało się filmem, ujawnia, w jaki sposób Wilde pomógł ukształtować Hollywood na początku XX wieku.

Zaczyna się od jego amerykańskiej trasy koncertowej w 1882 roku i śledzi ciągłą popularność jego sztuk i powieści na początku XX wieku, po jego haniebnej śmierci. Podążając za pierwszymi filmowcami, pisarzami i aktorami, którzy udali się na Zachód w okresie boomu w Hollywood, odkrywa, w jaki sposób i dlaczego zabrali ze sobą ducha Wilde'a. Tam, w Hollywood, we wczesnych dniach kina niemego, dzieła Wilde'a zostały zaadaptowane. Zaczęły również definiować nowy rodzaj stylu - "wilde'owskiego ducha", jak nazwał go Ernst Lubitsch - przenikając do wyobraźni samego Lubitscha, a także Ałły Nazimowej, Bena Hechta, Samuela Hoffensteina i wielu innych. Byli to ludzie, którzy przełożyli queerową zabawę Wilde'a na tworzenie komedii screwball, filmów gangsterskich, horrorów klasy B i filmów noir. Wilde i jego styl uosabiali ducha buntu i niegrzeczności, stanowiąc wzór dla charyzmatycznych filmowych kryminalistów i bohaterów screwball.

Omawiając filmy takie jak Bringing Up Baby, Underworld i Laura, wraz z ostatecznymi adaptacjami dzieł Wilde'a, w tym The Picture of Dorian Gray, Lady Windermere's Fan i Salome, Wilde in the Dream Factory rewiduje sposób, w jaki rozumiemy zarówno życie pozagrobowe Wilde'a, jak i początki kina.