Ucieleśniona nostalgia: Taniec towarzyski na początku XX wieku i choreografia teatru muzycznego na Broadwayu

Oryginalny tytuł:

Embodied Nostalgia: Early Twentieth Century Social Dance and the Choreographing of Broadway Musical Theatre

Zawartość książki:

Embodied Nostalgia to zbiór powiązanych ze sobą studiów przypadku, które koncentrują się na tym, w jaki sposób taniec społeczny w teatrze muzycznym ukazuje tancerza na scenie jako miejsce ucieleśnionej historii, pamięci kulturowej i nostalgii, a także pytają, co taniec społeczny robi performatywnie, dramaturgicznie i krytycznie w teatrze muzycznym.

Studia przypadków w tym tomie to musicale z Broadwayu osadzone w epoce jazzu (1910-1950), jednak wystawiane i produkowane po tym czasie, tworząc spektrum nostalgicznych impulsów, które są badane pod kątem społecznego i politycznego rezonansu i znaczenia. Wszystkie odzwierciedlają pęknięcia lub zmiany w tańcu towarzyskim po przeniesieniu na scenę i ujawniają złożoność ucieleśnionej nostalgii - szeroko interpretowanej jako fizykalizacja wspomnień społeczności, tęsknot i historycznego znaczenia - które niosą ze sobą tańce. Szczególna uwaga skupiona jest na czarnej własności tańców społecznych i późniejszym zawłaszczeniu, kradzieży kulturowej i zapomnianym dziedzictwie.

Podchodząc do teatru muzycznego przez pryzmat tańca społecznego - zawsze już głęboko związanego z pojęciami klasy i rasy - oraz związanej z nim polityki choreograficznej, przedstawiono unikalną i niezbędną metodę opisywania, omawiania i krytycznej oceny ciała w ruchu w teatrze muzycznym.