Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Developing Creative Content for Games
Ta książka zapewnia czytelnikom solidne zrozumienie rozwoju gier, projektowania, narracji, charakterystyki, fabuły, historii i elementów tworzenia świata, które są kluczowe dla pisarzy i projektantów gier, gdy tworzą szczegółową scenerię świata, przygodę, postacie, narrację i fabułę nadającą się do ewentualnej publikacji. Zagadnienia związane z projektowaniem i tworzeniem gier, takie jak pisanie dla gier, wyłaniająca się złożoność, systemy nagradzania ryzyka, konkurencyjna i kooperacyjna rozgrywka, zostaną zbadane, przeanalizowane i poddane krytyce. Przykłady zostaną wykorzystane do podkreślenia i wyjaśnienia różnych zaangażowanych koncepcji oraz sposobu działania procesu tworzenia gier.
Kluczowe cechy
⬤ Zapewnia kluczowe umiejętności, które powinien posiadać każdy dobry projektant gier, takie jak narracja, charakterystyka, progresja, wyzwania, budowanie świata, fabuła i nagrody.
⬤ Wykorzystując praktyczne podejście do nauki, książka ta uczy przyszłych projektantów gier, jak doskonalić się w tworzeniu własnych światów i przygód bez konieczności uczenia się programowania lub technicznych umiejętności komputerowych.
⬤ Zawiera jasne i zwięzłe cele rozdziałów, przeglądy rozdziałów, przykłady, studia przypadków, kluczowe terminy i wiele dogłębnych analiz.
⬤ Liczne studia przypadków są dostarczane i dokładnie analizowane, dzięki czemu czytelnicy będą zaznajomieni z koncepcjami i metodologiami związanymi z każdym zadaniem.
⬤ W trakcie lektury książki, czytelnicy będą mogli rozwinąć swój profesjonalny zasób, który będzie mógł zostać włączony do portfolio pracy, odpowiedniego do złożenia podania o pracę.
