Sztuka publiczna w Atlancie

Oryginalny tytuł:

Atlanta's Public Art

Zawartość książki:

Sztuka publiczna w Atlancie obejmuje szeroki zakres mediów, tematów, stylów i wartości artystycznych. Posągi i rzeźby figuratywne, często wykonane z brązu, upamiętniają historyczne osoby, podczas gdy współczesna rzeźba obejmuje wielkoskalowe abstrakcyjne dzieła z kamienia, stali nierdzewnej lub starzejącej się stali i innych materiałów.

Artyści uliczni i muraliści stworzyli ponad 1000 miejskich murali w całym mieście, w tym duże i kolorowe abstrakcyjne płótna, z tematycznymi tematami odnoszącymi się do sportu, przyrody, kwestii społecznych, społeczności afroamerykańskiej i latynoskiej miasta oraz przywództwa Atlanty w ruchu na rzecz praw obywatelskich. Niektórzy artyści partyzanccy zaczynali jako handlarze graffiti, którzy oznaczali budynki, wagony kolejowe i przejścia podziemne, tworząc kultowe kompilacje, takie jak Krog Street Tunnel.

Style sztuki ulicznej obejmują fotorealizm, abstrakcyjny ekspresjonizm lub sztukę ludową, op art lub pop art, z tymi ostatnimi inspirowanymi fantazją, grafiką komiksową lub gotycką. Pochodzący z Atlanty Alex Brewer (znany również jako HENSE) wykonywał zlecenia od Peru po Australię, podczas gdy artyści z Barcelony, Rzymu i Zimbabwe przyczynili się do statusu Atlanty jako miasta międzynarodowego.