Art as Demonstration: A Revolutionary Recasting of Knowledge
Jak artyści wykorzystują demonstracje do kwestionowania status quo zarówno pod względem estetycznym, jak i politycznym, wykorzystując sztukę i edukację jako potężne czynniki zmian.
Krótko mówiąc, demonstracja mówi: Zobacz tutaj. Jest to praktyka wskazywania na coś w celu wyjaśnienia lub zakwestionowania tego. Jako taki, Sven Spieker argumentuje, że demonstracja pomogła przekształcić sztukę od szczytu zimnej wojny do końca XX wieku, przeformatowując nasze rozumienie tego, jak sztuka i zaangażowanie polityczne odnoszą się do siebie nawzajem. Koncentrując się na Europie Zachodniej (zwłaszcza Niemczech), Europie Wschodniej i Stanach Zjednoczonych, Art as Demonstration rozszerza współczesne dyskusje na temat sztuki jako protestu, aktywizmu i oporu. Spieker pokazuje, jak bliższe, bardziej historyczne spojrzenie na związek sztuki z demonstracją ponownie łączy nas z wcześniejszymi wysiłkami, zwłaszcza awangardy z początku XX wieku, aby wykorzystać sztukę do celów instruktażowych i zaangażowania.
Art as Demonstration rekonstruuje historię powojennej sztuki w Europie Wschodniej i Zachodniej z perspektywy demonstracji, rozumianej zarówno formalnie (jako technika pokazywania i wskazywania), jak i politycznie (jako protest, opór itp.). Ścisłe analizy poszczególnych dzieł sztuki ujawniają, jak rozmieszczenie demonstracji zmieniało się w czasie. Spieker pokazuje, jak "protest" i "opór" organizują sztukę i artystów nie tylko politycznie, ale przede wszystkim formalnie i estetycznie - co ma szczególne znaczenie w zimnowojennej sztuce i polityce Europy Wschodniej. Książka ilustruje, jak od lat 60. demonstracje radykalnie zmieniły sposób, w jaki artyści myśleli o sztuce: już nie jako o przedmiocie, ale jako o formie edukacji.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)