Sztuka fotografii czarno-białej: Techniki tworzenia doskonałych obrazów w cyfrowym przepływie pracy

Opinie czytelników

Książka „Fotografia jako medytacja” autorstwa Torstena Hoffmanna oferuje wgląd w czarno-białą fotografię, podkreślając artystyczne i emocjonalne aspekty, zapewniając jednocześnie porady techniczne zarówno dla amatorów, jak i profesjonalistów. Czytelnicy docenili filozoficzne dyskusje i eksplorację kompozycji, choć niektórzy skrytykowali brak praktycznych wskazówek dotyczących fotografowania i obecność klisz we własnej pracy autora.

⬤ Oferuje głęboki wgląd w rozwój wizji fotografii.
⬤ Podkreśla wyjątkową moc czarno-białych obrazów.
⬤ Zawiera dobrze wyjaśnione przykłady, które zachęcają do kreatywnego myślenia.
⬤ Omawia ważne koncepcje artystyczne, takie jak wywoływanie nastroju i emocji.
⬤ Dobra dla osób przechodzących z fotografii filmowej na cyfrową.
⬤ Dobrze odbierany przez entuzjastów fotografii, w tym tych zrzeszonych w klubach fotograficznych.

⬤ Nie zawiera praktycznych porad dotyczących fotografowania w czerni i bieli, często skupiając się na stereotypach.
⬤ Niektóre sekcje są uważane za nijakie lub zaczerpnięte z innych źródeł.
⬤ Dyskusje techniczne mogą być niejasne.
⬤ Skupienie się na fotografii analogowej frustruje niektórych użytkowników wyłącznie aparatów cyfrowych.
⬤ Tłumaczenie może prowadzić do nudnego tekstu.

(na podstawie 14 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Art of Black and White Photography: Techniques for Creating Superb Images in a Digital Workflow

Zawartość książki:

W ciągu ostatnich kilku lat większość książek o fotografii koncentrowała się na nowej generacji aparatów fotograficznych i sposobach opanowania cyfrowego przepływu pracy. W Sztuce fotografii czarno-białej autor i fotograf Torsten Andreas Hoffmann przyjmuje inne podejście, koncentrując się na kompozycji obrazu i przechwytywaniu obrazu, z naciskiem na kreatywne aspekty fotografii czarno-białej, a nie na cyfrowym przepływie pracy.

Po wprowadzeniu podstawowych zasad kompozycji, Hoffmann ilustruje ich zastosowania własnymi oszałamiającymi czarno-białymi obrazami, które obejmują różne gatunki fotograficzne, w tym architekturę, fotografię uliczną, portret i fotografię surrealistyczną. Omówiono również elementy „języka fotograficznego”, który odróżnia kreatywną fotografię od przypadkowego fotografowania. Wreszcie, nauczysz się cennych technik post-processingu, głównie przy użyciu Photoshopa, które podkreślają funkcje niezbędne do tworzenia wyjątkowych czarno-białych obrazów.

Drugie wydanie zostało zaktualizowane, aby uwzględnić Photoshop CS5, a także zupełnie nowe obrazy, treść i poprawiony układ.