Art vs. TV: A Brief History of Contemporary Artists' Responses to Television
Podkreślając dominującą rolę telewizji w społeczeństwach zachodnich, Art vs. TV mapuje i kondensuje kompleksową historię związków sztuki i telewizji. Ze szczególnym naciskiem na związek między rzeczywistością a reprezentacją, Francesco Spampinato analizuje prace wideo, instalacje, performanse, interwencje i programy telewizyjne tworzone przez współczesnych artystów jako formy oporu, zawłaszczenia i parodii telewizji głównego nurtu.
Omawiani artyści należą do różnych pokoleń: tych, którzy pojawili się w latach 60. w związku z ruchami artystycznymi, takimi jak Pop Art, Fluxus i Happening; i tych, którzy pojawili się na scenie w latach 80., których prace miały na celu dekonstrukcję reprezentacji mediów zgodnie z teoriami postmodernistycznymi; do tych, którzy przybyli w 2000 roku, w erze, w której dzięki reality show i Internetowi każdy mógł potencjalnie stać się osobowością medialną; i wreszcie tych aktywnych w 2010 roku, których prace odzwierciedlają to, jak stare media, takie jak telewizja, ostatecznie wyparowały przez elektroniczne autostrady cyberprzestrzeni.
Te prace i zjawiska wywołują napięcie między sztuką a telewizją, ujawniając niezgodność; niemożność nie tylko konwergencji, ale przynajmniej otwarcia dialogicznej wymiany.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)