Ocena:
Książka „Sound Unbound” oferuje zróżnicowaną i wielowarstwową eksplorację dźwięku, muzyki i kultury cyfrowej poprzez zbiór esejów różnych wpływowych autorów. Przeplata ona historię muzyki, technologię i osobiste spostrzeżenia, czyniąc ją lekturą prowokującą do myślenia. Podczas gdy niektórzy czytelnicy uważają ją za pouczającą i wciągającą, inni krytykują jej części za to, że są trudne do naśladowania lub brakuje im głębi.
Zalety:⬤ Wszechstronny z wieloma perspektywami
⬤ wnikliwy wkład różnych wpływowych głosów
⬤ edukacyjny i prowokujący do myślenia
⬤ zawiera płytę CD dla wciągającego doświadczenia
⬤ przyjemny styl pisania i bogate anegdoty
⬤ pomocny w badaniach i zrozumieniu współczesnej kultury muzycznej.
⬤ Niektóre eseje są trudne do zrozumienia ze względu na liczne odniesienia do nieznanych artystów
⬤ nie wszystkie treści są istotne dla samplingu
⬤ mieszane opinie na temat jakości pisania DJ-a Spooky'ego
⬤ niektórzy czytelnicy uważają, że niektóre sekcje są pozbawione treści.
(na podstawie 11 opinii czytelników)
Sound Unbound: Sampling Digital Music and Culture
Rola dźwięku i mediów cyfrowych w społeczeństwie opartym na informacji: artyści - od Steve'a Reicha i Pierre'a Bouleza po Chucka D i Moby'ego - opisują swoją pracę.
Jeśli Rhythm Science było o przepływie rzeczy, Sound Unbound jest o remiksie - jak muzyka, sztuka i literatura zatarły granice między tym, co artysta może zrobić, a tym, co kompozytor może stworzyć. W Sound Unbound, autor Rhythm Science Paul Miller aka DJ Spooky that Subliminal Kid prosi artystów o opisanie ich pracy i strategii kompozytorskich własnymi słowami. Są to raporty z pierwszej linii frontu na temat roli dźwięku i mediów cyfrowych w społeczeństwie opartym na informacji. Tematy są tak różnorodne, jak ich autorzy: Kompozytor Steve Reich przedstawia wspomnienia ze swojego życia z technologią, od pętli taśmowych po operę wideo; sam Miller rozważa sampling i cywilizację; powieściopisarz Jonathan Lethem pisze o przywłaszczeniu i plagiacie; pisarz science fiction Bruce Sterling przygląda się martwym mediom; Ron Eglash bada rasowe znaczniki w inżynierii elektrycznej; aktywista medialny Naeem Mohaiemen bada wpływ islamu na hip hop; raper Chuck D współtworzy "Three Pieces"; muzyk Brian Eno bada dźwięk i historię dzwonów; Hans Ulrich Obrist i Philippe Parreno przeprowadzają wywiad z kompozytorem-dyrygentem Pierrem Boulezem; i wiele więcej. "Naciśnij 'play'", pisze Miller, "a ta antologia powie 'zaczyna się'".
Przełomowa muzyka towarzysząca książce obejmuje Nam Jun Paika, ruch Dada, Johna Cage'a, Sonic Youth i wiele innych przykładów muzyki awangardowej. Większość tej zawartości pochodzi z archiwów Sub Rosa, legendarnej wytwórni płytowej, która była punktem odniesienia dla archiwalnych dźwięków od początków muzyki elektronicznej. Aby otrzymać te darmowe pliki muzyczne, czytelnicy mogą wysłać wiadomość e-mail na adres podany w książce.
Autorzy.
David Allenby, Pierre Boulez, Catherine Corman, Chuck D, Erik Davis, Scott De Lahunta, Manuel DeLanda, Cory Doctorow, Eveline Domnitch, Frances Dyson, Ron Eglash, Brian Eno, Dmitry Gelfand, Dick Hebdige, Lee Hirsch, Vijay Iyer, Ken Jordan, Douglas Kahn, Daphne Keller, Beryl Korot, Jaron Lanier, Joseph Lanza, Jonathan Lethem, Carlo McCormick, Paul D. Miller aka DJ Spooky that Subliminal Kid, Moby, Naeem Mohaiemen, Alondra Nelson, Keith i Mendi Obadike, Hans Ulrich Obrist, Pauline Oliveros, Philippe Parreno, Ibrahim Quaraishi, Steve Reich, Simon Reynolds, Scanner aka Robin Rimbaud, Nadine Robinson, Daniel Bernard Roumain (DBR), Alex Steinweiss, Bruce Sterling, Lucy Walker, Saul Williams, Jeff E. Winner.
