Nauka o rytmie

Opinie czytelników

Książka „Rhythm Science” autorstwa Paula D. Millera (DJ Spooky) to polaryzujące dzieło, które integruje tematy muzyki, sztuki i kreatywności, badając współczesną kulturę DJ-ów i samplingu. Podczas gdy niektórzy czytelnicy doceniają jej innowacyjny styl i prowokujące do myślenia pomysły, wielu krytykuje ją za pretensjonalność i niespójność.

Książka oferuje unikalny wgląd w kulturę DJ-ów i procesy twórcze, jest atrakcyjna wizualnie, zawiera wciągającą płytę CD i wykorzystuje świeże, pomysłowe słownictwo. Niektórym czytelnikom podoba się jej głębokie zaangażowanie w filozofię, kulturę i koncepcję rytmu jako sposobu ekspresji.

Wielu z nich uważa, że tekst jest zbyt złożony, autoreferencyjny i trudny do zrozumienia. Krytycy opisują go jako pretensjonalny, pozbawiony spójnego przesłania i twierdzą, że nie angażuje skutecznie odbiorców. Niektórzy uważają również, że narracja nie jest skoncentrowana i może być postrzegana bardziej jako dzieło sztuki niż merytoryczna książka.

(na podstawie 19 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Rhythm Science

Zawartość książki:

Sztuka miksowania tworzy nowy język kreatywności.

„Kiedy już wpadniesz w wir rzeczy, zawsze prześladuje cię myśl, że wszystko mogło się tak potoczyć. Ten wynik, ten wniosek. Rozumiesz. Niepewność jest tym, co spaja historię i o tym właśnie będę mówił.” - Rhythm Science.

Artysta konceptualny Paul Miller, znany również jako Dj Spooky that Subliminal Kid, wygłasza manifest nauki o rytmie - tworzenia sztuki z przepływu wzorców w dźwięku i kulturze, „zmieniającego się tego samego”. Przyjmując miks dj'ski jako szablon, opisuje on, jak artysta, poruszając się po niezliczonych sposobach aranżowania mieszanki kulturowych idei i obiektów, które nas bombardują, wykorzystuje technologię i sztukę do tworzenia czegoś nowego, ekspresyjnego i nieskończenie zmiennego. Technologia zapewnia metodę i model; informacje w sieci, podobnie jak elementy mieszanki, nie pozostają w jednym miejscu. Technologia jest medium, łączącym świadomość artysty ze światem zewnętrznym.

Miller skonstruował swoją postać Dj Spooky („spooky” od niesamowitych dźwięków hip-hopu, techno, ambientu i innej muzyki, którą gra) jako konceptualny projekt artystyczny, ale potem zaczął postrzegać go jako okazję do „kodowania składni generatywnej dla nowych języków kreatywności”. Na przykład: „Zacznij od inspiracji komiksem Krazy Kat George'a Herrimana. Stwórz utwór przywołujący jego absurdalne krajobrazy... Jak brzmią tony powietrza poruszające się w atmosferze? Stwórz muzykę, która będzie metaforą tego rodzaju zanurzenia lub gęstości”. Albo, w przypadku internetowego „remiksu” dwóch prac Marcela Duchampa: „Wziąłem wiele jego materiałów napisanych na temat muzyki i zamieniłem je w DJ-ski miks jego materiałów wizualnych - z jego rymowaniem!”. „Śledząc genealogię nauki o rytmie, Miller powołuje się na źródła i wpływy tak różne, jak Ralph Waldo Emerson („wszystkie umysły cytują”), Grandmaster Flash, W. E. B Dubois, James Joyce i Eminem. „Historia rozwija się, podczas gdy fragmenty się łączą” - pisze.

Tekstowe prowokacje Millera zostały zaprojektowane przez międzynarodowe studio COMA (Cornelia Blatter i Marcel Hermans) z myślą o maksymalnym wizualnym i dotykowym uwodzeniu. Podtrzymują one motywy książki polegające na rekontekstualizacji i sztafażu, teksty i obrazy przenikają ze strony na stronę, tworząc coś w rodzaju 2,5-wymiarowych wektorów. Od niezwykłej aksamitnej okładki, po wycięty otwór w środku książki, który ujawnia kolorowy guzek utrzymujący w miejscu dołączoną płytę audio CD, Rhythm Science: Rhythm Science: Excerpts and Allegories from the Sub Rosa Archives, ta broszura naprawdę zasługuje na stwierdzenie dyrektora redakcyjnego Petera Lunenfelda, że broszury Mediawork są „teoretycznymi obiektami fetyszowymi... zinami dla dorosłych”.