Ocena:
Książka oferuje głębokie zanurzenie się w historii i wkładzie San Francisco Tape Music Center, zwracając uwagę na kluczowe postacie w muzyce elektronicznej i dostarczając przemyślanych wywiadów i spostrzeżeń. Chociaż książka ta jest niezbędnym źródłem informacji dla entuzjastów, istnieją poważne obawy dotyczące brakujących materiałów, których niektórzy czytelnicy oczekiwali.
Zalety:⬤ Kompleksowe badanie San Francisco Tape Music Center i jego historycznego znaczenia
⬤ # Przemyślane wywiady z kluczowymi postaciami muzyki elektronicznej
⬤ # Cenne źródło edukacyjne dla studentów
⬤ # # Wnikliwa eksploracja artystycznych wyzwań w tworzeniu muzyki elektronicznej
⬤ # # Wysokiej jakości dokumentacja wykonania na dołączonej płycie DVD (choć nie jest to powszechnie uznawane).
⬤ Wiele kopii podobno nie zawiera DVD, co prowadzi do frustracji wśród kupujących
⬤ Niektórzy czytelnicy uznali sekcje książki za suche lub nużące
⬤ Kilka raportów o fizycznych uszkodzeniach książek, takich jak wyrwane strony.
(na podstawie 11 opinii czytelników)
The San Francisco Tape Music Center: 1960s Counterculture and the Avant-Garde
Ta książka opowiada historię wpływowej grupy kreatywnych artystów - Pauline Oliveros, Mortona Subotnicka, Ramona Sendera, Williama Maginnisa i Tony'ego Martina - którzy połączyli muzykę z technologią w legendarnej epoce w historii kultury Kalifornii.
Będąc integralną częścią prężnej "sceny" San Francisco, San Francisco Tape Music Center rozwinęło nowe formy sztuki poprzez współpracę z Terrym Rileyem, Stevem Reichem, Davidem Tudorem, Kenem Deweyem, Lee Breuerem, San Francisco Actor's Workshop, San Francisco Mime Troupe, Ann Halprin Dancers' Workshop, Canyon Cinema i innymi. Opowiedziana poprzez żywe osobiste relacje, wywiady i retrospektywne eseje czołowych naukowców i artystów, ta praca, uchwycająca gorące eksperymentalne środowisko lat sześćdziesiątych, jest pierwszą kompleksową historią San Francisco Tape Music Center.
