Salsa Rising: Nowojorska muzyka latynoska pokolenia lat sześćdziesiątych

Opinie czytelników

Książka stanowi pouczający i wciągający przegląd historii muzyki salsowej, koncentrując się w szczególności na jej początkach w Nowym Jorku w erze przed Fanią. Podkreśla głównych współtwórców i trendy muzyczne, ale także spotyka się z krytyką za wąskie skupienie i potencjalne uprzedzenia wobec niektórych artystów i wytwórni w gatunku salsy.

⬤ Pouczająca i łatwa w czytaniu
⬤ doskonały historyczny przegląd muzyki latynoskiej
⬤ przejrzysty i przyjemny tekst
⬤ wciągające doświadczenie wzmocnione odniesieniami muzycznymi online
⬤ podkreśla kluczowe postacie i kontekst kulturowy.

⬤ Wąskie spojrzenie, które mocno krytykuje zjawisko Fania, jednocześnie wykorzystując jego nazwę
⬤ brak głębi na temat mniej znanych grup i artystów
⬤ powtarzalna narracja skupiająca się zbytnio na kilku postaciach
⬤ potencjalne uprzedzenia wobec niektórych współtwórców ruchu salsowego.

(na podstawie 8 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Salsa Rising: New York Latin Music of the Sixties Generation

Zawartość książki:

W latach 20. i 30. muzycy z Ameryki Łacińskiej i Karaibów przybywali do Nowego Jorku, zwabieni rozwijającymi się studiami nagraniowymi i lukratywnymi lokalami rozrywkowymi. W późnych latach 40. i 50. scena tańca mambo z big-bandem w słynnej Palladium Ballroom stała się legendą, podczas gdy współczesna historia muzyki tworzyła się, gdy mistrzowie afro-kubańskiego i jazzowego idiomu połączyli siły, tworząc Cubop, pierwsze wcielenie latynoskiego jazzu. Następnie, w latach sześćdziesiątych, gdy populacja Latynosów przekroczyła milion, nowe pokolenie nowojorskich Latynosów, głównie Portorykańczyków urodzonych i wychowanych w mieście, stworzyło muzykę, która została nazwana salsą, która nadal cieszy się ogromną popularnością na całym świecie. A teraz dzieci pokolenia mambo i salsy przyczyniają się do powstania hip hopu i ożywienia afro-karaibskich form, takich jak kubańska rumba, portorykańska bomba i dominikańskie palo.

Salsa Rising to pierwszy pełnowymiarowy historyczny opis muzyki latynoskiej w tym mieście, kierowany krytyczną uwagą na kwestie tradycji i eksperymentów, autentyczności i rozwodnienia oraz często ścierających się ról społeczności kulturowych i komercyjnego przemysłu nagraniowego w kształtowaniu muzycznych praktyk i gustów. Jest to historia nie tylko muzyki, zmieniających się stylów i praktyk, innowatorów, miejsc i piosenek, ale także muzyki jako części szerszej historii społecznej, począwszy od imigracji i historii miast, poprzez tworzenie społeczności, po kwestie kolonializmu, rasy i klasy, ponieważ mają one wpływ na trajektorię muzyki i są przez nią ujawniane. Autor Juan Flores wprowadza do swojej pracy szeroką gamę ludzi z nowojorskiego pola muzyki latynoskiej, w tym muzyków, producentów, aranżerów, kolekcjonerów, dziennikarzy oraz świeckich i akademickich naukowców, wzbogacając Salsa Rising o unikalny poziom zaangażowania i zainteresowania społecznościami latynoamerykańskimi oraz samymi muzykami.

Sami muzycy.