Ocena:
Książka bada złożony związek między jazzem a polityką nazistowską, szczegółowo opisując doświadczenia artystów jazzowych w tamtych czasach. Podczas gdy niektórzy czytelnicy uznali informacje za pouczające i dobrze zbadane, inni uważali, że brakuje im głębi w porównaniu z innymi pracami i zmagali się z dużą liczbą wymienionych nazwisk.
Zalety:⬤ Oferuje nowe spojrzenie na historię jazzu w czasach nazistowskich
⬤ imponujące przypisy ze szczegółowymi opisami poszczególnych artystów
⬤ cenne dla osób zainteresowanych historią jazzu.
⬤ Niektórzy czytelnicy uznali ją za mniej informacyjną niż inne powiązane prace
⬤ liczba nazwisk i szczegółów może być przytłaczająca
⬤ krytycy sugerują, że narracja o zakazie jazzu przez nazistów jest przesadzona.
(na podstawie 7 opinii czytelników)
Different Drummers: Jazz in the Culture of Nazi Germany
Kiedy afroamerykańska tancerka Josephine Baker odwiedziła Berlin w 1925 roku, uznała go za olśniewający. Miasto lśniło niczym klejnot, powiedziała, a rozległe kawiarnie przypominały mi transatlantyki napędzane rytmami ich orkiestr. Muzyka była wszędzie. Po miażdżącej klęsce I wojny światowej, weimarskie Niemcy z chęcią patrzyły w przyszłość, przyjmując modernizm, który ogarnął Europę i oszalały na punkcie jazzu. Ale wraz z powstaniem narodowego socjalizmu pojawiła się cenzura i prohibicja: forma sztuki zrodzona na obcej ziemi i kierowana przez Murzynów i Żydów nie mogła mieć miejsca w kulturze rasy panów.
W Different Drummers Michael Kater - wybitny historyk i sam muzyk jazzowy - bada podziemną historię jazzu w hitlerowskich Niemczech. Oferuje on przerażające i fascynujące spojrzenie na życie i kulturę popularną w Trzeciej Rzeszy, pokazując, że dla nazistów jazz był szczególnie groźną formą ekspresji. Nie tylko jego twórcy znajdowali się na samym dole nazistowskiej hierarchii rasowej, ale sama istota jazzu - spontaniczność, improwizacja, a przede wszystkim indywidualność - stanowiła bezpośrednie wyzwanie dla powtarzalnego, prostego, jednolitego pulsu niemieckiej muzyki marszowej, a nawet codziennego życia. Fakt, że wielu z najbardziej utalentowanych europejskich artystów jazzowych było Żydami, sprawiał, że muzyka ta budziła jeszcze większy sprzeciw.
Śledząc rozwój tego, co stało się odważną i wymowną formą protestu społecznego, Kater wydobywa skarbnicę wcześniej niewykorzystanych archiwów i zbiera wywiady z ocalałymi świadkami, ożywiając mało znany aspekt wojennych Niemiec. Przedstawia nam grupy takie jak Weintraub Syncopators, najlepszy rodzimy zespół jazzowy w Niemczech; Harlem Club z Frankfurtu, którego członkowie nosili długie włosy wbrew nazistowskim konwencjom; oraz Hamburg Swings - najbardziej odważnych radykałów ze wszystkich - którzy otwarcie rzucili wyzwanie gestapo serią masowych wieców tanecznych. Niejednokrotnie demonstracje te stawały się brutalne, a Swings i Hitler Youth walczyli ze sobą na ulicach. W końcu zdajemy sobie sprawę, że jazz nie tylko przetrwał prześladowania, ale stał się potężnym symbolem politycznego nieposłuszeństwa - a nawet oporu - w wojennych Niemczech. I kiedy jesteśmy świadkami wahań nazistowskiego reżimu (podczas gdy pracowali nad jego ostatecznym wyginięciem, używali jazzu do własnych celów propagandowych), widzimy, że mit nazistowskiej kontroli społecznej był w dużej mierze właśnie taki - dyktatura Hitlera nigdy nie stała się tak czystą i skuteczną formą totalitaryzmu, jak nam się czasami wydaje.
Dzięki żywym portretom wszystkich kluczowych postaci, Different Drummers zapewnia unikalne spojrzenie na kontrkulturę praktycznie niezbadaną do tej pory. Jest to prowokująca relacja, która przypomina nam, że nawet w obliczu najbardziej niewypowiedzianego ucisku ludzki duch przetrwa.
