Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka ma atrakcyjną wizualnie szatę graficzną i zapewnia szeroki przegląd gatunków muzycznych, w szczególności New Wave i post-punk. Chociaż zawiera kilka interesujących informacji i wywołujących nostalgię odniesień, brakuje jej głębi i oferuje ograniczoną perspektywę skupioną głównie na brytyjskich i amerykańskich aktach, zaniedbując międzynarodowych artystów.
Zalety:Fajny i ostry projekt graficzny, świetne informacje, które wywołują nostalgię, szczególnie atrakcyjne dla fanów New Wave i post-punku, estetyczny układ bez zdjęć.
Wady:Ograniczona głębia i pokrycie gatunków, minimalne informacje o niektórych zespołach, znaczna nieobecność międzynarodowych artystów, brak zdjęć i reprodukowanych grafik, postrzegany jako krótki i rozczarowujący przegląd.
(na podstawie 7 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
A Field Guide to Punk
Zawartość książki:
Ta książka to twoja brama do ruchu punkowego, odzianego w skórę, z irokezem, antyestablishmentowego i ogólnie złego.
Co sprawia, że punk... jest punkiem? Być może wszyscy znamy Sex Pistols z pierwszych taktów ich piosenek. Ale jak umieścić ruch punkowy w kontekście szerszego ducha czasu? I w jaki sposób różne międzynarodowe odłamy punka - amerykańskie, brytyjskie, australijskie - przecinają się i nakładają na siebie? Dokładnie to wyjaśnia DJ i autor Steve Wide w tej książce.
Na tych stronach Steve wyjaśnia klimat społeczny Thatcheryzmu, wraz ze szczegółową osią czasu założycielskich zespołów (a także powiązanych artystów, takich jak Damien Hurst, i innych wywrotowych gatunków, takich jak Britpop). Znajdują się tu zestawienia najbardziej kultowych punkowych artystów, a także projektantów mody, wytwórni płytowych, DJ-ów, producentów, inżynierów i magazynów - z których każdy nałożył własną warstwę na punkową mozaikę. Są też głębokie zanurzenia w kontrowersjach, rywalizacjach i rozpadach zespołów. Wreszcie, jest też analiza tego, jak ewolucje punka są kontynuowane dzisiaj, w nagranej muzyce i szerszej popkulturze.
