Ocena:
Książka jest uznawana przez niektórych za przydatną do zdobycia wiedzy na temat projektowania poziomów i omawiania różnych tematów związanych z projektowaniem poziomów, ale jest krytykowana za uproszczony sposób pisania, brak głębi i liczne kwestie strukturalne. Prowadzi to do mieszanych opinii na temat jej wartości edukacyjnej i ogólnej skuteczności.
Zalety:Zapewnia dobry sposób myślenia o projektowaniu poziomów, obejmuje różne tematy, dobrą jakość druku, przydatne praktyki projektowe.
Wady:Zbyt uproszczona i słabo napisana, brak wartościowych informacji, krótkie rozdziały z niepowiązanymi treściami, problemy z gramatyką i formatowaniem, przykłady są mało inspirujące, ogólnie nie jest wyczerpująca.
(na podstawie 3 opinii czytelników)
Video Game Level Design: How to Create Video Games with Emotion, Interaction, and Engagement
Projektanci poziomów budują światy, wyznaczają misje i wytyczają ścieżki, którym nie można się oprzeć, aby upewnić się, że będziemy grać w ich gry do późnych godzin nocnych. Jest to niezwykle konkurencyjna dziedzina, wymagająca zarówno umiejętności technicznych, jak i artystycznych.
Łącząc interakcję, użyteczność i projektowanie doświadczeń, ta książka pokazuje, w jaki sposób zasady projektowania mogą być wykorzystywane do planowania map, zachęcania do interakcji narracyjnej i budowania światów. Ilustrowane, pogłębione wywiady i studia przypadków pokazują, w jaki sposób zasady te przekładają się na najlepsze praktyki w grach triple-A i niskobudżetowych grach niezależnych.
Przez całą książkę będziesz prowadzony przez teorię, koncepcje i procesy projektowania poziomów. Każdy rozdział obejmuje inny proces projektowania poziomów, a pod koniec książki będziesz w stanie opracować, zaplanować i zbudować własne wciągające i zabawne projekty poziomów w oparciu o wskazówki od projektantów poziomów z branży.
