Powojenna nowoczesność: nowa sztuka w Wielkiej Brytanii 1945-65

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 8 głosach.

Oryginalny tytuł:

Postwar Modern: New Art in Britain 1945-65

Zawartość książki:

Ten przełomowy tom oferuje ważną ponowną ocenę sztuki, która pojawiła się w Wielkiej Brytanii w ciągu dwudziestu lat po zakończeniu II wojny światowej: okres niepokoju, głębokich zmian społecznych i wybuchowej kreatywności. Publikacja zbiegła się z 40. rocznicą powstania Barbican Centre i zawiera prace pięćdziesięciu artystów, badających okres, który balansował na krawędzi między horrorem przeszłości a obietnicą przyszłości.

Obejmując malarstwo, rzeźbę, architekturę, ceramikę i fotografię, Postwar Modern zbada bogate pole eksperymentów, które podważają pogląd, że Wielka Brytania była w tym czasie zaściankiem kulturowym. Dzięki nowym tekstom Jane Alison, Hilary Floe, Bena Highmore'a, Hammada Nassara i Grega Saltera, książka na nowo spojrzy na znanych artystów, takich jak Francis Bacon, David Hockney, Lucian Freud i Eduardo Paolozzi, pokazanych w dialogu z mniej znanymi postaciami. Będą to między innymi Francis Newton Souza, Avinash Chandra i Robert Adams, którzy zostali docenieni przez współczesnych, ale pominięci w późniejszym tworzeniu historii.

Inni, jak Kim Lim, Anwar Jalal Shemza i Franciszka Themerson, dopiero teraz przyciągają uwagę, na jaką zasługują. W ich pracach uwidaczniają się istotne wspólne zainteresowania: płeć, klasa, rasa i narodowość.

Ciało, bomba i dom. Jest to okres silnie rezonujący z naszym: gdy Wielka Brytania wychodzi z ponad dekady oszczędności i stawia czoła wyzwaniom związanym z odbudową po pandemii, społeczeństwo zadaje podobnie głębokie pytania o to, kim chcemy i musimy być.