Ocena:
Książka prezentuje potężną kolekcję czarno-białych fotografii mody autorstwa Petera Lindbergha, znanego z wysokiej jakości i emocjonalnej autentyczności. Podczas gdy wielu recenzentów chwali jej efekt wizualny i kompaktowy rozmiar jako zaletę dla swobodnego oglądania, inni wyrażają rozczarowanie mniejszym formatem, potencjalnymi uszkodzeniami po przyjeździe i pragnieniem dodatkowego kontekstu narracyjnego.
Zalety:⬤ Wysokiej jakości fotografie
⬤ wizualnie uderzające
⬤ kompaktowe i łatwe do wyświetlenia
⬤ zawiera potężną kolekcję prac Lindbergha
⬤ doskonałe do inspiracji
⬤ dobrze wyselekcjonowane.
⬤ Mniejszy format może nie prezentować pracy efektywnie
⬤ niektóre książki dotarły uszkodzone
⬤ brakuje kontekstu narracyjnego towarzyszącego obrazom
⬤ trudno otworzyć szeroko ze względu na problemy ze zszywaniem.
(na podstawie 105 opinii czytelników)
To właśnie na plaży w Malibu w 1988 roku Peter Lindbergh nakręcił serię White Shirts, obrazów znanych obecnie na całym świecie. Proste, ale przełomowe fotografie przedstawiły nam Lindę Evangelistę, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjanę Patitz i Estelle Lef bure. Był to początek ery, która na nowo zdefiniowała piękno, a Lindbergh zmienił krajobraz fotografii mody na kolejne dziesięciolecia.
To wydanie gromadzi ponad 300 zdjęć z czterdziestu lat kariery Lindbergha. Śledzi filmowe wpływy niemieckiego fotografa i humanistyczne podejście, które stworzyło obrazy jednocześnie uwodzicielskie i introspektywne.
W 1980 roku Rei Kawakubo poprosiła Lindbergha o nakręcenie kampanii Commes des Gar ons, jednej z jego wcześniejszych prób w fotografii komercyjnej. Kawakubo dała mu wolną rękę. Kolejne lata przyniosły współpracę z najbardziej szanowanymi nazwiskami w modzie i zaowocowały relacją wzajemnego szacunku; szacunek Lindbergha dla niektórych z największych projektantów naszych czasów jest wyczuwalny w jego portretach. Wśród fotografowanych są Azzedine Ala a, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander i Yohji Yamamoto.
Powszechnie uważany za pioniera w swojej dziedzinie, Lindbergh unikał branżowych standardów piękna i zamiast tego celebrował istotę i indywidualność swoich obiektów. Odegrał kluczową rolę w rozwoju takich modelek jak Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann i Kristen McMenamy.
Zasięg Lindbergha obejmował również Hollywood i nie tylko: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve i Jeanne Moreau pojawiają się w jego pracach. Od zdjęcia wybranego przez Annę Wintour na okładkę jej pierwszego wydania Vogue'a po legendarne ujęcie Tiny Turner na wieży Eiffla, to nigdy nie ubrania, celebryci czy glamour zajmują centralne miejsce na fotografii Lindbergha. Każde zdjęcie przekazuje człowieczeństwo swojego tematu z pogodną melancholią, która jest unikalna i niepowtarzalna dla Lindbergha.
Od początku swojej kariery Lindbergh był dobrze znany w świecie sztuki współczesnej, gdzie jego fotografie były wystawiane w galeriach na długo przed pojawieniem się w czasopismach. To wydanie zawiera zaktualizowany wstęp zaadaptowany z wywiadu przeprowadzonego w 2016 roku, pozwalający zajrzeć za obiektyw Lindbergha, gdzie fotograf opowiada o swojej wczesnej współpracy, niepewnym związku między sztuką komercyjną a sztuką piękną oraz o sile opowiadania historii.
O serii.
TASCHEN kończy 40 lat Odkąd rozpoczęliśmy naszą pracę jako archeolodzy kultury w 1980 roku, TASCHEN stał się synonimem przystępnych publikacji, pomagając molom książkowym na całym świecie w tworzeniu własnej biblioteki sztuki, antropologii i afrodyzji w bezkonkurencyjnej cenie. Dziś świętujemy 40 lat niesamowitych książek, pozostając wierni naszemu firmowemu credo. Seria 40 prezentuje nowe wydania niektórych z gwiazd naszego programu - teraz bardziej kompaktowe, przyjazne cenowo i nadal realizowane z takim samym zaangażowaniem w nienaganną produkcję.
