Opera żebracza i Polly

Opinie czytelników

Recenzje „Opery żebraczej” podkreślają jej znaczenie jako fundamentalnego dzieła opery komicznej, które łączy w sobie satyrę polityczną, kwestie społeczne i chwytliwe melodie ludowe. Czytelnicy chwalą klarowność tekstu i jego bogaty kontekst historyczny, zauważając jednocześnie, że sztuki były przeznaczone raczej do wykonywania niż zwykłego czytania. Jednak brak partytur muzycznych w wydaniu rozczarował niektórych, ponieważ muzyka ma kluczowe znaczenie dla doświadczenia oper. Ogólnie rzecz biorąc, sztuki są postrzegane zarówno jako ponadczasowe, jak i przyjemne, prezentując żywy portret XVIII-wiecznego londyńskiego społeczeństwa.

⬤ Fundamentalne dzieło opery komicznej, które dobrze rezonuje ze współczesną publicznością.
⬤ Oferuje mieszankę satyry politycznej, komentarza społecznego i humoru.
⬤ Tekst jest przejrzysty i dobrze zaprezentowany, z pomocnymi notatkami ułatwiającymi zrozumienie kontekstu.
⬤ Angażujące postacie i fabuła, które zapewniają rozrywkę.
⬤ Wydanie zawiera kontekst historyczny i podstawowe informacje, dzięki czemu jest odpowiednie zarówno dla zwykłych czytelników, jak i studentów.

⬤ Wydanie nie zawiera partytur muzycznych, co niektórzy czytelnicy uznali za znaczące pominięcie.
⬤ Oryginalny język może stanowić wyzwanie dla współczesnych czytelników.
⬤ Kontynuacja „Polly” jest uważana za słabszą od „Opery żebraczej” i wypadła z repertuaru.
⬤ Chociaż przyjemne w formie tekstowej, sztuki są uważane za lepsze w wykonaniu.

(na podstawie 19 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The Beggar's Opera and Polly

Zawartość książki:

Hazardziści i rozbójnicy są na ogół bardzo dobrzy dla swoich dziwek, ale są bardzo diabli dla swoich żon.

Hałaśliwa, liryczna, dowcipna, ironiczna i tragiczna na przemian, Opera żebracza i Polly - opublikowane tutaj razem po raz pierwszy - oferują zjadliwy i żywiołowy portret społeczeństwa, w którym mężowie stanu i banici, kolonialiści i piraci, są nie do odróżnienia.

Dzięki Operze żebraczej John Gay stworzył jedno z najbardziej popularnych dzieł w historii angielskiego teatru i wynalazł nową formę dramatyczną, operę balladową. Odważna mieszanka żrącej satyry politycznej Gaya, dobrze znanych popularnych melodii oraz historii zbrodni i zdrady osadzonej w miejskim podziemiu prostytutek i złodziei stała się sensacją z dnia na dzień. A jej kontynuacja, Polly, zakazana za życia Gaya, szczyciła się przebierającą się bohaterką i obsadą poszukiwaczek przygód, piratów, indyjskich książąt, zbuntowanych niewolników i drapieżnych właścicieli ziemskich - kultury, w której wszystkie relacje międzyludzkie sprowadzają się do transakcji handlowych.

Wprowadzenie do tego wydania bada wykorzystanie przez Gaya literatury kryminalnej i łotrzykowskiej, kontekst polityczny sztuk, stosunek Gaya do niewolnictwa i piractwa, jego podejście do płci oraz formalne innowacje teatralne w sztukach. Tekst jest najdokładniejszy z dostępnych, z notatkami, które wyjaśniają slang przestępczy i podziemny oraz aluzje tematyczne, które nadały satyrze Gaya jej przewagę. Tom zawiera również dodatek na temat źródeł melodii wykorzystanych przez Gaya w obu sztukach, podkreślając wiele przypadków, w których oryginalne słowa piosenek, znane współczesnej publiczności, nadają sprośne lub ironiczne podwójne znaczenie tekstom Gaya.

O serii: Od ponad 100 lat Oxford World's Classics udostępnia najszersze spektrum literatury z całego świata. Każdy przystępny cenowo tom odzwierciedla zaangażowanie Oxfordu w badania naukowe, zapewniając najdokładniejszy tekst oraz bogactwo innych cennych funkcji, w tym eksperckie wprowadzenia wiodących autorytetów, obszerne notatki wyjaśniające tekst, aktualne bibliografie do dalszych badań i wiele więcej.