Ocena:
On Highway 61 autorstwa Dennisa McNally'ego bada ewolucję amerykańskiej muzyki, w szczególności bluesa, jazzu i ich kulturowych implikacji, przeplatając historyczną narrację, która rozciąga się od postaci takich jak Thoreau i Twain do wpływu Boba Dylana. Choć chwalona za swoje badania i wciągający styl pisania, książka otrzymała mieszane opinie na temat jej tempa, struktury i jasności celu.
Zalety:Książka jest dobrze zbadana, dostarczając bogatej historii amerykańskiej muzyki i jej kontekstu kulturowego. Czytelnicy doceniają wciągający styl pisania McNally'ego, stypendium i szerokie spojrzenie na ewolucję muzyki. Książka jest postrzegana jako pouczające i świetne źródło do zrozumienia powiązań między muzyką, rasą i wolnością kulturową.
Wady:Niektórzy czytelnicy uważają, że książka jest powolna i zawiera dużo tekstu, porównując ją raczej do podręcznika niż narracji. Krytyka obejmuje dezorganizację, a ostatnia trzecia część wydaje się pospieszna i zbyt mocno koncentruje się na Bobie Dylanie. Ponadto niektórzy zauważają nieścisłości faktograficzne i brak głębi w odniesieniu do afroamerykańskich muzyków w porównaniu do znaczenia nadanego białym filozofom.
(na podstawie 38 opinii czytelników)
On Highway 61: Music, Race, and the Evolution of Cultural Freedom
On Highway 61 bada historyczny kontekst znaczącego społecznego sprzeciwu, który był kluczowy dla kulturowej genezy lat sześćdziesiątych. Książka ma na celu poszukiwanie głębszych korzeni amerykańskiej ewolucji kulturowej i muzycznej w ciągu ostatnich 150 lat poprzez badanie tego, czego kultura zachodnioeuropejska nauczyła się od kultury afroamerykańskiej w historycznym postępie, który sięga od ery minstreli do Boba Dylana.
Książka rozpoczyna się od pierwszego wielkiego amerykańskiego krytyka społecznego, Henry'ego Davida Thoreau, i jego fundamentalnego źródła filozofii społecznej: --- jego głębokiego zaangażowania w wolność, abolicjonizm i kulturę afroamerykańską. Kontynuując Mark Twain, dzięki któremu możemy obserwować rozwój minstrelsy, którą przyjął, i jego wywrotowe satyryczne arcydzieło Huckleberry Finn. Choć znane, książka umieszcza je w nowo wyartykułowanym historycznym odniesieniu, które rzuca nowe światło i ujawnia postęp, który jest znacznie większy niż suma jego poszczególnych części.
Gdy pierwsze pokolenie czarnoskórych Amerykanów po wojnie secesyjnej osiągnęło pełnoletność, wprowadzili oni do kultury narodowej trio form muzycznych - ragtime, blues i jazz - które, wraz z ich pochodnymi, zdominowały muzykę popularną do dziś. Ragtime wprowadził synkopę i stał się podstawą nowoczesnego XX wieku z popularnymi tańcami. Blues połączył się z synkopą i improwizacją, tworząc jazz. Dojrzewając w rękach Louisa Armstronga, wkrótce przyciągnął grupę młodych białych muzyków, którzy stali się znani jako Austin High Gang, którzy zakochali się w czarnej muzyce i zainspirowali się do jej grania. W trakcie tego procesu rozwinęli wyzwalający szacunek dla różnorodności swojego miasta i kraju, którego nie postrzegali jako egzotycznego, ale raczej jako sztukę. Wkrótce ci młodzi biali buntownicy stali się mistrzami amerykańskiej muzyki pop - big bandu Swing.
Gdy Bop zastąpił Swing, a następnie Rhythm and Blues, każdy z nich miał białych naśladowców, takich jak pisarze Beat i pierwsi młodzi rock and rollowcy. Nawet popularne białe gatunki, takie jak muzyka country Jimmy'ego Rodgersa i Carter Family, odzwierciedlały znaczący wpływ czarnych. W rzeczywistości teoretyczne rozdzielenie amerykańskiej muzyki według rasy nie jest dokładne. Ta międzyrasowa fuzja osiągnęła apoteozę we wczesnej twórczości Boba Dylana, urodzonego i wychowanego na północnym krańcu tej samej rzeki Missisipi i autostrady 61, która była miejscem narodzin większości czarnej muzyki, którą miał studiować.
Jak ujawnia książka, związek, który rozpoczął się od Thoreau i trwał przez ponad 100 lat, był ewolucją kulturową, w której początkowo jednostki, a następnie większe części społeczeństwa, wchłonęły kulturę tych, którzy znajdowali się na samym dole struktury władzy, niewolników i ich potomków, i zdali sobie sprawę, że sami nie są wolni.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)