Nowy surrealizm: Niesamowitość we współczesnym malarstwie

Opinie czytelników

Książka „Nowy surrealizm: The Uncanny in Contemporary Painting” autorstwa Roberta Zellera jest powszechnie chwalona za wszechstronną eksplorację surrealizmu, zarówno historycznego, jak i jego współczesnego odrodzenia. Przedstawia wybitnych artystów z obu epok i oferuje wgląd w ich procesy twórcze, wraz z wysokiej jakości wizualizacjami. Niektórzy czytelnicy zwracają jednak uwagę na takie kwestie, jak małe rozmiary czcionek i jedna negatywna recenzja krytykująca jakość obrazów i ogólny wpływ.

Kompleksowa eksploracja historycznego i współczesnego surrealizmu

Wysokiej jakości druk i wizualizacje

(na podstawie 20 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

New Surrealism: The Uncanny in Contemporary Painting

Zawartość książki:

Nowy surrealizm: The Uncanny in Contemporary Painting autorstwa Roberta Zellera oferuje obszerną ekspozycję zarówno historycznego surrealizmu, jak i jego spuścizny w świecie sztuki współczesnej. Pokazuje wiele sposobów, w jakie najważniejszy ruch artystyczny ubiegłego wieku jest nadal aktualny, prezentując międzynarodowy wybór współczesnych artystów, których kompozycje i praktyka studyjna ujawniają jego wpływ.

Istnieje wiele modalności historycznego surrealizmu, które nadal utrzymują współczesną walutę: przedstawianie znanego jako nieznanego i niesamowitego, zestawianie pozornie niepowiązanych obrazów, wykorzystanie absurdu do krytyki kwestii politycznych lub społecznych oraz wykorzystanie obrazów erotycznych w irracjonalnym, nieliniowym kontekście. Nie wszyscy artyści zebrani w tej książce identyfikują się jako surrealiści per se, ale każdy z nich wykorzystuje jakąś odmianę surrealizmu na swój własny sposób.

Książka rozpoczyna się od studium początków, przywództwa, uczestniczących artystów i głównych kamieni milowych historycznego surrealizmu. Zeller przedstawia kronikę ruchu, począwszy od końca I wojny światowej i narodzin dadaizmu. Najważniejsi gracze i wydarzenia pojawiają się na osi czasu - w tym II wojna światowa i tak znani artyści jak Max Ernst, Marcel Duchamp, Leonora Carrington i wielu innych - aż do śmierci lidera Andre Bretona w 1966 roku. Następnie Zeller bada, w jaki sposób elementy nowego surrealizmu są stosowane w praktyce we współczesnym świecie sztuki.

Sekcja druga zawiera przegląd 29 współczesnych artystów, którzy angażują się w pozornie nieograniczone wariacje oryginalnych tematów nowego surrealizmu, w tym Rosa Loy, Glenn Brown i Arghavan Khosravi. Sekcja trzecia przedstawia 14 artystów, w tym ważnych współczesnych artystów, takich jak Inka Essenhigh, Ginny Casey i Anna Weyant, którzy mówią o wpływie surrealizmu na ich praktykę studyjną, szczegółowo opisując własnymi słowami, jak tworzą kompozycję od początku do końca.