Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 23 głosach.
Teaching Contemporary Art with Young People: Themes in Art for K-12 Classrooms
Ten praktyczny zasób pomoże nauczycielom uczyć o aktualnej sztuce i zintegrować jej filozofię i metody z klasą K-12. Autorzy zapewniają ramy, które patrzą na sztukę przez pryzmat dziewięciu tematów - życia codziennego, pracy, władzy, ziemi, przestrzeni i miejsca, siebie i innych, zmian i czasu, dziedziczenia i kultury wizualnej - podkreślając konceptualne aspekty sztuki i łącząc różne formy ekspresji. Dostarczają również wskazówek i przykładów, jak wykorzystać sztukę współczesną, aby zmienić dynamikę klasy, zastosować pomysłowe nieliniowe soczewki do tematów, poszerzyć i zaktualizować "kanon" sztuki oraz pobudzić kreatywne i krytyczne myślenie. Młodzi ludzie uznają wybrane dzieła sztuki za przystępne i istotne dla ich życia, różnorodne i ekspansywne, dociekliwe, poważne i zabawne. Podważając konwencjonalne wyobrażenia o tym, co powinno być uważane za sztukę i jak powinno się ją tworzyć, książka ta oferuje próbkę tego, co jest dostępne, aby zainspirować nauczycieli i uczniów do odkrywania nieograniczonego świata nowej sztuki.
Cechy książki:
⬤ Wskaźniki i soczewki, które sprawiają, że sztuka współczesna jest bardziej znana, dostępna, zrozumiała i użyteczna dla nauczycieli.
⬤ Łatwe w odbiorze opisy i obrazy różnych współczesnych artystów.
⬤ Strategie integracji myślenia o sztuce w całym programie nauczania.
⬤ Sugestie, które pomogą nauczycielom znaleźć sztukę współczesną pasującą do ich programu nauczania i warunków szkolnych.
⬤ Konkretne przykłady projektów opartych na sztuce, zarówno z klas artystycznych, jak i ogólnych.
⬤ Wskazówki dotyczące opracowywania programu nauczania, w tym jak tworzyć pytania przewodnie, aby pobudzić uczniów do myślenia.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)