Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 9 głosach.
Music and Capitalism: A History of the Present
ITunes. Spotify.
Pandora. Za pomocą tych krótkich słów można stworzyć mapę dzisiejszego krajobrazu muzycznego, ale nie są to muzycy, piosenki ani nic innego, co faktycznie jest muzyczne - są to produkty i marki. W tej książce Timothy D.
Taylor bada, jak wszechobecny kapitalizm ukształtował muzykę w ciągu ostatnich kilku dekad. Analizując zmiany w produkcji, dystrybucji i konsumpcji muzyki, oferuje wnikliwą krytykę przesunięcia przemysłu muzycznego z kreatywności na zyski, a także historie tych, którzy starają się znaleźć i nadać muzyczny sens w cieniu głównego nurtu przemysłu kulturalnego.
Taylor bada wszystko, od brandingu muzyków, przez globalizację muzyki, po pojawienie się technologii cyfrowych w produkcji i konsumpcji muzyki. Opierając się na wywiadach z osobami z branży, muzykami i pracownikami niezależnych wytwórni, śledzi zarówno ograniczające siły ekonomii, jak i rewolucyjne pojawienie się niedrogiego domowego studia, globalnego Internetu i mp3, które ukształtowały muzykę na różne sposoby.
Wyrafinowana analiza tego, jak muzyka jest tworzona, zmieniana, reklamowana, sprzedawana, piracona i konsumowana, Music and Capitalism jest obowiązkową lekturą dla każdego, kto dba o to, czego słucha, jak i dlaczego.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)