Ocena:
Książka stanowi doskonałe wprowadzenie do perskiej teorii muzyki, w szczególności jej unikalnego systemu dastgah, ze szczegółowymi wyjaśnieniami, przykładami muzycznymi i kontekstem historycznym. Jest chwalona za przejrzystość i dokładność, dzięki czemu jest odpowiednia zarówno dla początkujących, jak i tych, którzy są bardziej zainteresowani teorią muzyki.
Zalety:⬤ Niezwykle szczegółowa i dobrze skonstruowana
⬤ przejrzysta i zwięzła
⬤ zawiera liczne przykłady muzyczne
⬤ cenna dla zrozumienia perskiej kultury muzycznej
⬤ świetne źródło dla etnomuzykologii
⬤ dobrze napisana w zrozumiałym języku angielskim
⬤ podkreśla różnice między perskimi dastgahami a innymi systemami muzycznymi.
⬤ Wymaga instrumentu smyczkowego z ruchomymi progami do praktycznego zastosowania
⬤ brakuje dodatkowej płyty CD z przykładami audio
⬤ może nie obejmować dogłębnie aspektów rytmicznych (sugeruje się odniesienie do innej książki).
(na podstawie 9 opinii czytelników)
The Dastgah Concept in Persian Music
Tradycja perskiej muzyki artystycznej obejmuje dwanaście systemów modalnych, znanych jako dastgahs. Każdy dastgah reprezentuje kompleks szkieletowych modeli melodycznych, na podstawie których wykonawca tworzy improwizowane utwory.
Dastgahs obracają się wokół nieokreślonych centralnych melodii nuklearnych, które indywidualny muzyk poznaje poprzez doświadczenie i absorpcję. Jest to osobista i nieuchwytna tradycja o wielkiej subtelności i głębi.
Dzięki szeroko zakrojonym badaniom, w tym wywiadom z czołowymi muzykami i nagraniu ponad stu godzin muzyki, Hormoz Farhat rozwikłał sztukę dastgah. W swoim badaniu profesor Farhat analizuje strukturę międzywaliczną, wzory melodyczne, modulacje i improwizacje w każdej dastgah, a także bada skomponowane utwory, które stały się częścią klasycznego repertuaru w ostatnich czasach.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)