Opinie czytelników
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Zawartość książki:
Ilustrowane eseje krytyczne na temat twórczości artysty Jamesa Colemana.
James Coleman wyłonił się w ostatnich latach jako jeden z najważniejszych artystów wizualnego postmodernizmu. Jego prace zmieniły krytyczne debaty na temat statusu obrazu we współczesnej kulturze i wpłynęły na całe pokolenie młodszych artystów w sposób, który nie został jeszcze w pełni uznany. Do niedawna Coleman cieszył się stosunkowo niewielką uwagą krytyków - po części dlatego, że odmawiał komentowania swoich projektów lub pozwalał na rekonstrukcję swoich prac poza kontekstem ich wystawy. Ilustrowane eseje w tej książce obejmują całą dotychczasową karierę Colemana, od jego wczesnych postminimalnych i konceptualnych eksperymentów z pamięcią i percepcją, poprzez jego pracę w filmie, wideo i narracji w latach 80-tych, aż po jego obecną serię projekcji slajdów z lektorem, które nazywa po prostu "wyświetlanymi obrazami". Odzwierciedlając interdyscyplinarny charakter debat wywołanych przez prace Colemana, eseje omawiają kwestie podmiotowości i tożsamości, nacjonalizmu, postkolonializmu, pamięci, kultury spektaklu, cyfryzacji i nowych mediów. Autorami są Raymond Bellour, Benjamin Buchloh, Lynne Cooke, Jean Fisher, Luke Gibbons, Rosalind Krauss, Anne Rorimer i Kaja Silverman.
Napisane przez kuratorów, krytyków i naukowców, obejmujące dziedziny historii sztuki, krytyki literackiej, filozofii i teorii filmu, eseje potwierdzają interdyscyplinarne wyzwanie pracy Colemana.
