Indygo: Tanka Poetry

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 4 głosach.

Oryginalny tytuł:

Indigo: Tanka Poetry

Zawartość książki:

"Japończycy od ponad tysiąca lat tworzą tanki i uważają je za swoją najważniejszą formę poezji. W XIX wieku rozprzestrzenianie się poezji europejskiej skłoniło wielu japońskich poetów do zwątpienia, czy wiersz składający się z zaledwie trzydziestu jeden sylab może być czymś więcej niż zapisem chwilowych wrażeń. Ishikawa Takuboku, choć znany jako poeta-buntownik, odpowiedział wątpiącym: "Chociaż tanka może trwać tylko sekundę, jest to sekunda, która nie powróci, bez względu na to, jak długo żyjemy. Wierzę, że takie chwile należy pielęgnować, nie chcę pozwolić im uciec". Dodał nieco cynicznie: "Jednym z niewielu błogosławieństw, którymi cieszymy się my, Japończycy, jest posiadanie tanki". Takuboku zachował tradycyjne trzydzieści jeden sylab tanki, ale podzielił je na trzy linie, zamiast tradycyjnej pojedynczej linii, dając formie większe możliwości dramatyczne. Wiersze Mariko Kitakubo, zarówno w języku japońskim, jak i angielskim, zawierają połączenie tysiącletniej tradycji z nowoczesnością. Jej japońskie wiersze mają tradycyjną liczbę sylab, a angielskie są podzielone na pięć linijek, jak w tance: ga no kage no/ fui ni ookiku/ nari yukeri/ aragai gataki/ houyou no nochi nagle cień ćmy powiększa się - po uścisku, któremu trudno się oprzeć Japońskie wiersze są w starożytnej, a nie współczesnej mowie.

Ale podział wierszy na dwie sekcje w języku japońskim i pięć w języku angielskim sprawia, że wiersze wydają się uderzająco nowoczesne. Wzmianka o ćmie, owadzie atrakcyjnym dla poetów angielskich, ale odrzucanym przez poetów japońskich, może wydawać się oddzielać te dwa światy, ale uścisk zbliża je do siebie." ---Donald Keene "Szósty tom tanek Mariko KItakubo to arcydzieło niepokoju i głębokiej tęsknoty. Jej poezja przemawia do ludzkiej kondycji w erze, która dopiero zaczyna rozumieć i próbować odwrócić uwagę i zaradzić ruinie, którą, jak pokazują dowody, ludzkość sama wyrządziła planecie. Indigo pozostawia nas wpatrujących się z tęsknotą w nasze własne zniknięcie w egzystencjalnych dryfach czasu i materialności. Kitakubo pisze: "moja ojczyzna / będzie trumną / burzliwego wiatru" i wskazuje na "lekki deszcz / promieniowania", aby pokazać nam, jak "historia osiada / na dnie rzeki". Postrzega siebie jako "nieskończenie mały / plusk w pyle" i kreśli w obrazach surowej ostateczności wizję nasion słonecznika i planety bez ludzi "po śnie / cywilizacji". Oto poezja, która z odwagą i pasją wkracza na forum idei i ogromnych problemów naszych czasów. Mistrzostwo Kitakubo w starożytnej formie tanka nadaje jej testamentowi w Indigo perspektywy spersonalizowanej historii i wysokiej sztuki fascynującej tradycji literackiej.

Moje gratulacje kieruję do Shabda Press za opublikowanie pierwszego wydania dzieła tak godnego uniwersalnej wartości i szerokiego grona czytelników. Niech głos w nas wszystkich znajdzie równe zasoby, zasady i pokrewieństwo". ---Michael McClintock, prezes Tanka Society of America (2005-2011) i autor "The Tanka Caf" w Ribbons: Tanka Society of America Journal. "Od unoszących się latarni w Hiroszimie po niepowstrzymaną burzę płatków kwiatów wiśni, żywe obrazy Mariko Kitakubo poruszają całą gamę naszych emocji - od horroru wojny po radość z nowej miłości, od lasów sekwoi po sny o Betegeuse, Indigo to godna polecenia podróż, której nigdy nie zapomnisz". ---Deborah P Kolodji, regionalny koordynator w Kalifornii, Haiku Society of America.