Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Rozszerzony ilustrowany opis filmu Hollisa Framptona, który wyznacza krytyczny moment w historii sztuki, w którym fotografia spotyka się z filmem. W swoim krótkometrażowym filmie z 1971 roku (Nostalgia) amerykański artysta i pisarz Hollis Frampton odwrócił konwencjonalne role narracyjne słów i obrazów.
W swoim opisie transformacji artysty z fotografa w filmowca, Frampton spalił zdjęcia, które sam zrobił i wybrał ze swojej przeszłości, wraz z jedną znalezioną fotografią. Spokojny głos opowiada historię o obrazie, ale historia dotyczy kolejnego obrazu, a nie tego pokazanego. Narracja zaczyna się i kończy podczas spalania fotografii, a dym i popiół dostają się do naszych oczu, gdy próbujemy zrozumieć obraz i narrację - próbując przypomnieć sobie historię, która pasuje do obrazu, próbując przypomnieć sobie obraz, który pasuje do historii...
(Nostalgia) Framptona to formalne arcydzieło, długo pomijane i niedoceniane. Wyłania się z dorobku filmowego, który jest rzadko pokazywany, a kopie uszkodzone i trudne do zlokalizowania.
Dzieło Framptona jest cenione w kręgach filmowców i teoretyków filmu, ale nigdy nie zajęło należnego mu miejsca w centrum teorii sztuki współczesnej. To badanie wprowadzi nowe pokolenie w krytyczny moment w historii sztuki - kiedy (nostalgia) potwierdziła zarówno istotę, jak i kruchość samego kina.
Afterall Books są dystrybuowane przez The MIT Press.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)