Framed Ink 2: Format ramki, energia i kompozycja dla twórców opowieści wizualnych

Opinie czytelników

Książka jest powszechnie chwalona za przejrzystość, praktyczne zastosowania i oszałamiające wizualizacje, co czyni ją doskonałym źródłem informacji dla artystów i twórców wizualnych opowieści. Została jednak skrytykowana za brak omówienia niektórych podstawowych elementów kompozycji.

Jasne wyjaśnienia koncepcji kompozycji, doskonałe diagramy i wizualizacje, praktyczne zastosowania dla artystów, szczegółowe badanie „dlaczego” dokonywane są wybory kompozycyjne, oszałamiający projekt i jakość, świetny dodatek do serii i skuteczny zarówno dla początkujących, jak i zaawansowanych artystów.

Brakuje omówienia ważnych elementów kompozycji, takich jak tło, środek, pierwszy plan, złota proporcja i zasady takie jak zasada trójpodziału; może być nieco zaawansowany dla niektórych czytelników i wymaga wcześniejszej wiedzy z pierwszej książki.

(na podstawie 46 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Framed Ink 2: Frame Format, Energy, and Composition for Visual Storytellers

Zawartość książki:

Bardzo oczekiwana kontynuacja Framed Ink od Marcosa Mateu-Mestre, Framed Ink 2 zapewnia wgląd w inne narzędzie kompozycyjne, którego Marcos używa każdego dnia do tworzenia swoich niesamowitych dzieł sztuki - energii w ramie roboczej. W każdym dziele sztuki, niezależnie od jego formatu, należy wziąć pod uwagę podstawowe czynniki, takie jak push-pull, napięcie-relaks, ciśnienie-zwolnienie, równowaga i brak równowagi, które występują w obszarze roboczym, aby wspierać naszą opowieść.

Wszystkie te czynniki mają zastosowanie w każdym formacie, czy to poziomym, pionowym czy kwadratowym, z których każdy należy wziąć pod uwagę podczas pracy w branży filmowej, gier, animacji i powieści graficznych, które w dzisiejszych czasach mogą być prezentowane za pośrednictwem różnych źródeł, takich jak kino, kino domowe, media społecznościowe i szereg urządzeń osobistych. Marcos zachęca i edukuje nas, jak nie ograniczać się formatem, ale przyjąć i sprostać wyzwaniu projektowania dla każdego formatu. Książka ta, będąca doskonałym uzupełnieniem jego wcześniejszych publikacji Framed Ink, Framed Perspective Vol.

1 i Vol. 2 oraz Framed Drawing Techniques, przeniesie bazę wiedzy czytelnika na wyższy poziom i pozwoli mu rozwinąć swoją wiedzę jako skutecznego wizualnego gawędziarza.